Filarmonica de stat „Transilvania“

Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită vineri, 3 noiembrie la concertul vocal-simfonic dirijat de Alpaslan Ertüngealp. Cu acest prilej, este invitat pe scena Colegiului Academic şi pianistul Titos Gouvelis, care va interepreta Concertul pentru pian nr. 21 în Do major, de Wolfgang Amadeus Mozart. Din programul serii mai fac parte Simfonia a II-a în mi minor de Serghei Rahmaninov şi Nocturnes, de Claude Debussy, lucrare interpretată de corul de femei şi orchestra Filarmonicii. Dirijorul Corului este Cornel Groza.
Concertul va avea loc la la Colegiul Academic, începând cu ora 19.

Născut la Istanbul, unde a absolvit Şcoala Germană, dirijorul Alpaslan Ertüngealp şi-a continuat apoi studiile la Academia de Muzică „Franz Liszt” din Budapesta. Stabilit în Ungaria de treizeci de ani, este fondatorul şi directorul artistic al Cursurilor Internaţionale de Măiestrie în Dirijat de la Szolnok, găzduite de Orchestra Simfonică a acestei regiuni maghiare.

Alpaslan Ertüngealp şi-a început cariera ca pianist şi a înregistrat, pentru casa de discuri Naxos, lucrările camerale ale lui Ildebrando Pizzetti, alături de violonista Leila Rásonyi şi violoncelistul László Fenyő. S-a concentrat apoi pe dirijat şi a obţinut numeroase premii la competiţiile internaţionale de profil, ca Premiul III la Concursul Internaţional de Dirijat al Televiziunii Maghiare din Budapesta (1998), Premiul III la Concursul „Serghei Prokofiev” de la Sankt-Petersburg (1999) şi Premiul I la Concursul „Dimitri Mitropoulos” de la Atena (2002).

Între 2001 şi 2006 a fost dirijor invitat principal la Orchestra Simfonică Savaria din Szombathely, al cărei director muzical a fost din 2006 până în 2009. În 2001, a fondat Orchestra de Cameră „Academia Hungarica”, o formaţie care reuneşte cei mai buni muzicieni maghiari. Cu această orchestră, dirijorul a condus o serie de spectacole cu Flautul fermecat pentru inaugurarea sălii de muzică de cameră „György Solti” din Budapesta.

A colaborat cu Komische Oper din Berlin, Orchestre National Bordeaux Aquitaine, Orchestra Sinfonia Nazionale di RAI Torino, Orchestra Teatrului Felice din Genova, Orchestra Filarmonicii din SanktPetersburg, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Orchestrele de Cameră „Franz Liszt” şi „Mahler” şi Orchestra de Cameră a Vienei.

Alpaslan Ertüngealp a fost asistentul dirijorului Claudio Abbado din 2011 până la moartea acestuia, răstimp în care a avut ocazia să lucreze cu orchestre de prim rang, ca Orchestra Festivalului de la Lucerna, Orchestra Filarmonicii din Berlin, La Scala, Orchestra Nazionale di Santa Cecilia din Roma, Orchestra di Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra „Mozart” şi cu solişti ca Martha Argerich, Radu Lupu şi Maria João Pires.

Repertoriul dirijorului, care însumează peste 750 de opusuri, se concentrează pe epoca clasică (incluzând toate simfoniile de Haydn şi Mozart), dar, în egală măsură, abordează şi lucrări de Bartók, Rahmaninov, Skriabin, Richard Strauss, precum şi compozitori impresionişti francezi. Pentru promovarea muzicii contemporane maghiare, Alpaslan Ertüngealp a fost distins cu Premiul „Artisjus” (2003). De asemenea, a dirijat premiera mondială a operei Eumenides de Vasil Tole, în cadrul Festivalului Elen din Atena (2005).

Alpaslan Ertüngealp este membru al „Association des Artistes pour la Paix” şi fondatorul „Association des Artistes pour la Paix – Europe Centrale”.

Născut la Atena, pianistul Titos Gouvelis a absolvit Conservatorul din oraşul natal (cu Aris Garoufalis) şi a studiat apoi la Royal College of Music din Londra (cu Peter Katin) şi la Royal Scottish Academy of Music and Drama din Glasgow (cu Fali Pavri). A fost susţinut de Fundaţiile „Onassis”, „Gina Bachauer” şi a primit burse de studiu din partea statului grec.

Este câştigătorul unor premii la concursuri din Grecia şi din afara ei („Thymis”, „Isidor Bajic”, Concursul Internaţional de Muzică de Cameră „Chieri”) şi a fost distins cu Premiul „Mykoniou” din partea Academiei Ateniene. A cântat ca solist în compania Orchestrei Naţionale Regale a Scoţiei, a Orchestrei de Stat din Atena, a Orchestrei de Stat din Salonic, Armonia Atenea, a Orchestrei Simfonice din Cipru şi Athens Academica. Susţine recitaluri în Grecia, Marea Britanie, Germania, Austria, Olanda, Serbia, Turcia, Coreea de Sud, Nigeria şi Cipru.

Repertoriul său include lucrări din epoca barocă până în secolul al XXI-lea, cu un accent semnificativ pe muzica contemporană greacă: a cântat lucrările a peste şaizeci de compozitori din Grecia, multe dintre ele prime audiţii (ca, de pildă, Concertul nr. 2 de Iossif Valette, interpretat în compania Orchestrei de Stat din Atena, sub bagheta lui Alpaslan Ertüngealp). Un alt moment semnificativ din cariera lui Titos Gouvelis a fost prima interpretare în Grecia a lucrării Vexations de Erik Satie, care a durat aproximativ 16 ore şi s-a bucurat de un uriaş succes în rândul publicului şi al presei de specialitate.

Titos Gouvelis este, în egală măsură, autorul programelor de sală al Orchestrei de Stat din Atena şi este invitat să susţină prelegeri înainte de concertele din sala Athens Megaron. Împreună cu soprana Maira Milolidaki, este directorul artistic al seriei de concerte „Music TONes” găzduit de centrul cultural „Beton 7” din Atena.

Vineri, 3 noiembrie 2017, ora 19, Abonament 4
Colegiul Academic
Corul de femei şi orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Alpaslan Ertüngealp dirijor
Titos Gouvelis pian
Cornel Groza dirijorul corului
Claude Debussy
Nocturnes
Wolfgang Amadeus Mozart
Concertul pentru pian nr. 21 în Do major, KV 467
Serghei Rahmaninov
Simfonia a II-a în mi minor, op. 27
PREŢUL BILETELOR
Biletele la concertele filarmonicii se pot achiziţiona şi online de pe biletmaster.ro.
Biletele se pot cumpăra de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
www.filarmonicatransilvania.ro

Concert simfonic cu elevii Colegiului de Muzică „Sigismund Toduţă” sub bagheta dirijorului József Horváth

Filarmonica de Stat „Transilvania” susţine în fiecare stagiune tinerele talente şi debutul artistic pe scena muzicii clasice, prin seria de concerte Gradus ad Parnassum. Marţi, 9 mai, de la ora 19, vă invităm în sala Colegiului Academic, la al doilea concert Gradus ad Parnassum din stagiunea 2016-2017, susţinut de Orchestra Filarmonicii, alături de unii dintre cei mai talentaţi elevi ai Colegiului de Muzică „Sigismund Toduţă”: Dora Lăpuşte (vioară), Vlad Câmpean (violoncel), Sabina Silaghi (vioară), Iosua Dascăl (marimbă) şi Teodor Barbu (pian).

Concertul va fi dirijat de József Horváth. Din programul serii fac parte lucrări de Antonín Dvořák, David Popper, Niccolò Paganini, Ney Rosauro şi Serghei Prokofiev.

József Horváth a studiat dirijat cor la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, cu Florentin Mihăescu, Cornel Groza şi Gheorghe Victor Dumănescu. În anul 2001 a absolvit, în cadrul aceleiaşi instituţii, a doua specializare - dirijat orchestră - sub îndrumarea lui Petre Sbârcea.

După terminarea studiilor, a participat la cursurile de măiestrie susţinute de Christfried Brödel, János Fürst, George Pehlivanian, Ghennady Rojdestvensky şi Kurt Masur. Evoluţia profesională i-a fost influenţată în mod semnificativ şi de participarea sistematică la repetiţiile şi concertele maeştrilor Claudio Abbado, Rudolf Barshai, Sir Colin Davis, Adam Fischer, Gianluigi Gelmetti, Valery Gergiev, Philippe Herreweghe, Leonard Slatkin, Pinchas Steinberg, Jesús López-Cobos şi George Prêtre.

Începând din luna octombrie 1999, este dirijor al Operei Maghiare, iar din noiembrie 2006 al Operei Naţionale Române din Cluj. Ca dirijor invitat a condus Orchestrele Filarmonicilor din Arad, Bacău, Braşov, Cluj-Napoca, Iaşi, Oradea, Satu-Mare, Sibiu, Timişoara, Piteşti, Ploieşti, Târgu-Mureş, Orchestra de Cameră Radio din Bucureşti, Operele Naţionale din Bucureşti şi Iaşi, Corul Radiodifuziunii din Budapesta şi Orchestra Simfonică RTVE din Madrid.

În anul 2011, József Horváth a fost iniţiatorul şi directorul artistic al Festivalului Internaţional „Liszt 200”, organizat la Opera Maghiară din Cluj, cea mai importantă manifestare est-europeană dedicată aniversării a 200 de ani de la naşterea compozitorului.

Marţi, 9 mai 2017, ora 19
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Gradus ad Parnassum II

József Horváth dirijor

Elevi ai Colegiului de Muzică „Sigismund Toduţă”

Dora Lăpuşte vioară
Vlad Câmpean violoncel
Sabina Silaghi vioară
Iosua Dascăl marimbă
Teodor Barbu pian

Antonín Dvořák
Concertul pentru vioară, în la minor, op. 53 (partea întâi)
David Popper
Rapsodia ungară pentru violoncel, op. 68
Niccolò Paganini
Concertul nr. 2 pentru vioară, în si minor, op. 7 (partea a treia, La Campanella)
Ney Rosauro
Concertul nr. 1 pentru marimbă
Serghei Prokofiev
Concertul nr. 2 pentru pian, în sol minor, op. 16 (partea întâi)

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Concertul nu este inclus în abonament!

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14

FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

Lucrare în primă audiţie a compozitorului clujean Cristian Bence-Muk

Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită vineri, 21 aprilie, la concertul simfonic dirijat de Zsolt Jankó. Pe scena Colegiului Academic va urca şi tânărul violonist Francesco Ionaşcu, pentru interpretarea Concertului nr. 2 pentru vioară de Şostakovici. Din programul serii mai fac parte Suita baletului Tulburarea apelor, în primă audiţie absolută, a compozitorului clujean Cristian Bence-Muk şi Simfonia în re minor de César Franck.

Născut la Cluj în 1978, Zsolt Jankó este dirijorul permanent al Operei Maghiare din Cluj, al Orchestrei Filarmonicii din Oradea şi dirijor asistent al Orchestrei Festivalului din Budapesta.

Studiile sale includ cursuri la Conservatorul „Benedetto Marcello” din Veneţia (cu Giorgio Proietti), cursuri de master la Universität für Musik und darstellende Kunst din Viena (cu Leopold Hager) şi la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” (cu Petre Sbârcea), unde şi-a obţinut licenţa în Dirijat Orchestră. A participat, în egală măsură, la cursurile de măiestrie susţinute de David Zinman (Zürich), Ivan Fischer (la Festivalul de la Schleswig-Holstein) şi cu László Tihanyi, Zoltán Pesko şi Péter Eötvös (la Seminarul Internaţional „Bartók”).

Zsolt Jankó a dirijat Orchestra de Cameră Radio din Bucureşti, Orchestra Filarmonicilor din Braşov, Satu Mare şi Sibiu, Opera Română din Cluj, Orchestra Simfonică MAV din Budapesta, Konzerthausorchester din Berlin, Orchestra Tonahlle din Zürich, Orchestra Savaria din Szombathely, Orchestra Simfonică din Szeged, Orchestra oraşului Pärnu din Estonia. A participat, în calitate de invitat, la Festivalul de Primăvară de la Budapesta, la Festivalul de la Nyírbátor, Seminarul şi Festivalul Internaţional „Bartók” şi la Festivalul „Bartók” de la Cluj-Napoca.

Francesco Ionașcu s-a născut în 1991 la Veneţia, într-o familie de muzicieni. A început studiul muzicii la vârsta de 4 ani, iar cel al viorii la vârsta de 6 ani la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca, unde i-a avut profesori pe Mariana Suma, Ioan Moldovan, Valeriu Maior și Robert Truț. A absolvit studiile de licenţă la Royal College of Music din Londra, la clasa profesorilor Natalia Lomeiko și Yuri Zhislin, cu distincția First Class. În prezent urmează cursurile de masterat la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, prof. univ. Nicușor Silaghi.

Violonistul a susținut peste 100 de concerte ca solist cu prestigioase orchestre din România și străinătate: London Schubert Players, Bristol Metropolitan Orchestra, Orchestra Filarmonicii „George Enescu” din București, Orchestra Națională „Serghei Lunchevici” Chișinău, Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”, Orchestra Filarmonicii „Oltenia” din Craiova, orchestrele filarmonicilor din Sibiu, Oradea, Satu-Mare, Târgu Mureș, Râmnicu Vâlcea, Arad, Bacău. Dintre dirijorii sub bagheta cărora a cântat se regăsesc Lawrence Foster (S.U.A.), Vladimir Ashkenazy (Rusia), Sir Roger Norrington (Marea Britanie), Franz Lamprecht (Germania), François Robert Girolami (Franța), Alexandru Lăscae (Olanda), Géza Gémesi (Ungaria), Cristian Mandeal, Sabin Păutza, Mihail Agafița, Horia Andreescu, Petre Sbârcea, Jankó Zsolt, Florin Totan, Ilarion Ionescu-Galați, Tiberiu Soare.

A susținut numeroase concerte şi recitaluri pe scene din Anglia, Germania, Franța, Italia, Spania, Ungaria, în locații ca St. James’s Piccadilly, Steinway Hall, St. Mary Abbots Church (Londra), Tonnhalle (Düsseldorf), Ambasadele României din Paris și Londra, Théâtre Municipal „Armand” (Salon de Provence), Teatro „Verdi” (Mantova), Ateneul Român și Sala Palatului (București).

A fost distins cu premii la peste 25 de concursuri naționale și internaționale, printre care Premiul I la BPSE Chamber Music Competition (Londra, iunie 2012), Premiul III și Premiul Asociației Criricilor Muzicali la Concursul Internațional „Ștefan Ruha” (2008), finalist la „Eurovision Young Musician” (2006), Premiul II la Concursul Internațional „Jeunesse Musicales” (2005), Premiul I și Premiul Special al Juriului pentru interpretarea piesei Le streghe de Paganini la Concursul Internațional „Remember Enescu” (2003), Premiul Special al Juriului la Concursul Internațional „A. Postachini” (Fermo, 2002).

Din 2008, Francesco Ionaşcu este bursier SoNoRo, concertând alături de mari artiști: Daishin Kashimoto (concertmaestru la Berliner Philharmoniker), Alexander Sitkovetski, Natalia Lomeiko, Diana Ketler, David Cohen, Bjorn Lewis (Londra), Petras Geniusas (Vilnius), Răzvan Popovici (München), Bernhard Naoki Hedenborg (Viena), Reto Bieri (Berna). În egală măsură, a participat la cursurile de măiestrie susţinute de Pinchas Zukerman, Ivry Gitlis, Maxim Vengerov şi Shlomo Mintz.

Vineri, 21 aprilie, ora 19, Abonament 25
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Zsolt Jankó dirijor
Francesco Ionaşcu vioară

Cristian Bence-Muk
Suita baletului Tulburarea apelor, p.a.a.
Dmitri Şostakovici
Concertul nr. 2 pentru vioară, în do diez minor, op. 129
César Franck
Simfonia în re minor

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Concertul face parte din abonament
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită vineri, 7 aprilie, la concertul simfonic dirijat de Lavard Skou Larsen. Pe scena Colegiului Academic vor urca soliştii Artur şi Eszter Kaganovskiy, pentru interpretarea Concertului pentru vioară şi violă, de Max Bruch. Din programul serii mai fac parte Uvertura „Coriolan” de Beethoven şi Simfonia nr. 1 în do minor de Brahms.

Născut în Porto Alegre, Brazilia, Lavard Skou Larsen a început studiul muzicii cu tatăl său, dirijorul danez Gunnar Skou-Larsen, şi a continuat apoi cu profesorul Ernst Moravec la Viena. A fost admis apoi la Academia de Muzică şi Arte Interpretative „Mozarteum” din Salzburg, unde a studiat cu Helmut Zehetmair şi Sándor Végh.

Lavard Skou Larsen a fost distins cu premii atât ca solist, cât şi ca muzician în ansambluri camerale. A fost membru al Cameratei Academica, sub conducerea lui Sándor Végh (1983/1986), iar din 1991 predă vioara la Academia „Mozarteum”. În 1991 a fondat ansamblul „Salzburg Chamber Soloists”. Între 1996 şi 2002 a condus Orchestra de Cameră a Uniunii Europene.

Cariera de dirijor a lui Lavard Skou Larsen a stat sub semnul influenţei artei lui Sergiu Celibidache. În 1978, a câştigat Premiul I la Competiţia „Jugend musiziert” din Austria. De atunci, a lucrat cu ansambluri simfonice şi camerale din Europa, America de Nord şi de Sud, ca Orchestra de Cameră a Uniunii Europene, Orchestra Mozarteum, Deutsche Kammerakademie Neuss, Orchestra Filarmonicii din Dresda, Orchestra Simfonică din Düsseldorf, Filarmonicile din Herford şi Koblenz, Folkwang Kammerorchester Essen, Orchestre de Pays de Savoie, Orchestra National de Lorraine, Orchestra Filarmonicii din Armenia, Orchestra din Mikkeli, Orchestra de Cameră „Erasmus”, Orchestra din Almeria, Orchestra Naţională din Porto, Orchestrele Simfonice din Porto Alegre şi Rio de Janeiro, Orchestra de Cameră „River Oaks” din Houston, Orchestra Festivalului din Texas.

Din 2004, Lavard Skou Larsen este dirijorul ansamblului Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein, iar din 2011 al ansamblului Georgisches Kammerorchester din Ingolstadt.

Unul dintre cei mai buni violonişti ai prezentului, Artur Kaganovskiy a atras atenţia publicului din întreaga lume cu stilul său unic şi distinctiv de intrepretare, fiind adeseori comparat cu violoniştii din Epoca de Aur. Sub îndrumarea faimosului Isaac Stern, Kaganovskiy s-a impus repede ca un artist de frunte în lumea violoniştilor. Câştigător al Competiţiei Internaţionale de Vioară „Waldo de Mayo” şi laureat al prestigioaselor premii „Fritz Kreisler”, „H. Gilbert” şi „Joseph Fuchs”, violonistul este absolvent al celebrei Juilliard School, unde printre profesorii săi s-au numărat Masao Kawasaki, Lewis Kaplan şi Grigory Kalinovsky. De asemenea, a studiat şi concertat alături de Pinchas Zukerman în Ottawa (Canada) şi a participat la cursuri de măiestrie susţinute de Joseph Silverstein şi Michael Tree (muzică de cameră).

Kaganovskiy a debutat pe scena Carnegie Hall în 2007, alături de membri ai Filarmonicii din New York şi ai Orchestrei Operei Metropolitan, sub bagheta dirijorului David Gilbert. S a bucurat de mai multe apariţii la televiziunea rusă, a participat la turnee în Statele Unite ale Americii, Europa şi China, alături de Orchestra Juilliard, iar cu ocazia centenarului naşterii lui Dmitri Şostakovici a susţinut o serie de concerte dedicate compozitorului. Performanţele recente includ un turneu cu Richard Haglund, în program Concertul pentru vioară de Samuel Barber alături de Filarmonica Naţională din Republica Moldova şi Orchestra Filarmonicii din Tiraspol; recitaluri solo în Savannah, SUA, organizate de Savannah Friends of Music; interpretarea Concertului pentru vioară de Mendelssohn Bartholdy, alături de Orchestra Simfonică din Bergen şi interpretarea Concertului pentru vioară de Elgar, alături de Filarmonica din Newburgh.

Printre angajamentele recente, se numără concerte cu Orchestra Filarmonicii din Tiraspol, Orchestra Filarmonicii din Kiev şi Orchestra Naţională a Ucrainiei, sub bagheta dirijorului Philip Greenberg. În această stagiune, violonistul concertează în Mexic, S.U.A., România, Serbia, Ucraina, Italia şi Suedia.

Pe lângă cariera solistică internaţională, în continuă expansiune, Artur Kaganovskiy este implicat activ în cadrul Fundaţiei „Else Borges” şi al Festivalului Arts Initiatives Music din Harrisburg (Pennsylvania, S.U.A), şi este deţinătorul unuia dintre cele mai bune studiouri private de predare din New York.

Recent, albumul Joy & Sorrow, cu Concertul nr. 3 pentru vioară de David Chesky, a fost nominalizat la Premiile Grammy pentru Cel mai bun album de muzică clasică, Cea mai bună interpretare orchestrală (The Chelsea Symphony) şi solistică (Artur Kaganovskiy) şi pentru Cea mai bună compoziţie clasică contemporană.

Artur Kaganovskiy cântă pe o vioară Guarneri care a aparţinut celebrului violonist Jascha Heifetz şi care, timp de 15 ani, a fost expusă la Muzeul Metropolitan din New York.

Membră a World Chamber Virtuosi, a ansamblului Kaganovskyi Duo şi a ansamblului Memling, Eszter Kaganovskiy colaborează frecvent cu muzicieni ai Operei Metropolitan şi ai Centrului Lincoln din New York. A cântat pe scene importante ale lumii muzicale internaţionale, ca Filarmonica din Berlin, Chicago Symphony Center, Lincoln Center, Sala Zankel, Sala Weill din Carnegie Hall. A fost membră a Civic Orchestra din Chicago şi a cântat sub bagheta dirijorilor Pierre Boulez, Bernard Haitink, Seiji Ozawa, Esa-Pekka Salonen, Sir Mark Elder, Cliff Colnot, Emil Simon.

Absolventă a Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, Eszter Kaganovskiy a studiat ulterior la Western Illinois University (unde a obţinut distincţia President’s Award) şi la DePaul University (Viola Award) din Statele Unite ale Americii. Printre profesorii săi, se numără Rami Solomonow, Daniel Panner, Sorin Gherbanovschi şi Albert Derzsi. A participat la cursurile de măiestrie susţinute de Lawrence Dutton, Csaba Erdélyi, Christian Euler, Cyrus Forough şi Yehuda Hanani. A participat la Festivalul Internaţional Bowdoin din Maine, la Festivalul Tinerilor Artişti din Bayreuth, la Academia Internaţională Bach din Stuttgart şi la Festivalul din Verbier. Ca muzician de cameră a colaborat cu Ilya Kaler, Robert Levin, Viktor Tretiakov, Alexander Fiterstein, Alexander Peskanov, Mark Peskanov, Rami Solomonow, Liana Isakhadze şi Anthony Newman.

Recent, violista a interpretat Sinfonia concertantă pentru vioară şi violă de Mozart cu The Spectrum Symphony din New York şi cu Orchestra de Cameră a Republicii Moldova (la reşedinţa ambasadorului Statelor Unite din Moldova), Concertul pentru violă de Telemann cu Orchestra de Cameră „Higieno Ruvalcaba” din Guadalajara, Mexic; împreună cu Artur Kaganovskiy, a realizat un turneu de recitaluri în Toscana; a participat la concerte camerale la Universitatea Yale, Lincoln Center şi Carnegie Hall şi a cântat cu formaţia Imagine Dragons în cadrul celebrei emisiuni Saturday Night Live de la televiziunea americană NBC.

A participat la înregistrarea albumului „Joy and Sorrow”, cu Chelsea Symphony Orchestra dirijată de Yaniv Segal (album nominalizat la Premiile Grammy 2015). La Centaur Records va apărea un album cu lucrări pentru vioară şi violă, împreună cu Artur Kaganovskiy, în cadrul seriei „Hill and Hollow Music”.

Vineri, 7 aprilie, ora 19, Abonament 23
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Lavard Skou Larsen dirijor
Artur Kaganovskiy vioară
Eszter Kaganovskiy violă

Ludwig van Beethoven
Uvertura Coriolan, op. 62
Max Bruch
Concertul pentru vioară şi violă, în mi minor, op. 88
Johannes Brahms
Simfonia nr. 1 în do minor, op. 68

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor,
Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Concertul face parte din abonament
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită vineri, 24 martie, la concertul simfonic dirijat de Andrei Feher. Pe scena Colegiului Academic este invitată şi pianista Oxana Shevchenko, ce revine la Cluj, după ce anul trecut a susţinut două concerte alături de orchestra filarmonicii clujene. De data aceasta va interpreta Concertul nr. 2 pentru pian de Prokofiev. În cadrul programului veţi putea asculta, în primă audiţie absolută, lucrarea compozitorului clujean Ciprian Gabriel Pop – Ragnarok, dar şi Suita baletului Pasărea de foc, de Stravinksi.

Născut în România într-o familie de muzicieni, Andrei Feher şi-a început educaţia muzicală ca violonist la Satu-Mare, oraşul său natal. Familia s-a mutat apoi în Canada, iar Andrei Feher şi-a continuat studiile la Conservatorul din Montréal. În 2011 s-a orientat către dirijat, devenind, la doar 22 de ani, cel mai tânăr dirijor asistent al Orchestrei Simfonice din Québec, sub îndrumarea lui Fabien Gabel. În 2013 a fost invitat să dirijeze concertul de închidere al Festivalului de Tineret din Praga, iar ulterior a studiat cu Yannick NézetSéguin, pe care l-a înlocuit la pupitrul Orchestrei Métropolitan din Montréal, într-un program cu muzică de Richard Strauss (2014).

Aceste experienţe i-au deschis calea unor colaborări cu dirijori de renume mondial, ca Zubin Mehta, Valery Gergiev, Christoph von Dohnányi, Thomas Hengelbrock, Jaap van Zweden, Michael Francis şi Alexander Shelley, dar şi cu solişti ca Radu Lupu, Emanuel Ax, Janine Jansen, Jennifer Larmore, Alina Pogostkina şi Nicolas Altstaedt. În septembrie 2014, Andrei Feher a fost numit asistent al directorului muzical al Orchestre de Paris, Paavo Järvi, dirijând orchestra în cadrul seriei de concert „Young Public” la Philharmonie de Paris.

În stagiunea 2015/2016, Andrei s-a reîntors la Orchestra Métropolitan şi la Orchestra Simfonică din Québec şi a dirijat Orchestre de Paris în concerte cu Spărgătorul de nuci de Ceaikovski, Petrică şi Lupul de Prokofiev şi Till Eulenspiegel de Richard Strauss. A fost invitat la pupitrul ansamblului Orchestre de Pau Pays de Béarn pentru premiera mondială a lucrării Soleil noir de Pierre Jodlowski (pe care a dirijat-o apoi la Toulouse, în noiembrie 2016) şi pentru Verklärte Nacht de Schönberg, eveniment în urma căruia Andrei Feher a fost reinvitat de această orchestră în stagiunea 2017/2018, în cadrul căreia va debuta şi cu Les violons du Roy.

În această stagiune, Andrei Feher debutează cu Orchestra Simfonică din Montréal, cu Orchestra Simfonică din Kitchener Waterloo, cu Orchestra de Cameră din Lausanne (cu care va realiza producţia în premieră mondială a operei Les Zoocrates de Thierry Besançon) şi cu Orchestra Filarmonicii din Monte Carlo.

Recunoscută internaţional ca o pianistă de mare sensibilitate, Oxana Shevchenko este câştigătoarea Premiului I la Concursul Internaţional de Pian din Scoţia, ediţia din 2010. Imediat după aceea, şi-a lansat primul compact disc, cu lucrări de Şostakovici, Mozart, Ravel şi Liszt, la casa de discuri Delphian Records.

Născută în Kazahstan, Oxana Shevchenko a absolvit Conservatorul „Ceaikovski” din Moscova, unde a studiat pian, muzică de cameră şi acompaniament. Şi-a completat apoi studiile la Royal College of Music din Londra şi Haute Ecole de Musique din Lausanne. În prezent, studiază la Academia „Santa Cecilia” din Roma.

În palmaresul ei, se înscriu cele mai importante premii în competiţiile de profil: Premiul I la Concursul „Franz Liszt”, Premiul Criticii Muzicale Internaţionale şi Premiul Special pentru cea mai bună interpretare a unei lucrări de Busoni la Concursul Internaţional „Ferruccio Busoni” (Italia, 2009), Premiul III la Concursul de Pian din Shanghai (2009), Premiul III la Concursul Internaţional de la Sendai (Japonia, 2007).

Pianista a susţinut primul concert cu orchestra la vârsta de nouă ani, cu Orchestra Simfonică de Stat din Kazahstan, iar debutul internaţional a avut loc în 2004 la Vilnius, cu Orchestra Simfonică Naţională a Lituaniei, dirijată de Juozas Domarkas. Au urmat apoi concerte cu BBC Scottish Symphony Orchestra, Orchestra Simfonică Radio din Pilsen, Orchestre National de Lorraine, Orchestra Filarmonicii din Sendai, Orchestra Simfonică a Operei din Norrland (Suedia), Wuhan Philharmonic Orchestra, Orchestra Simfonică a Royal College of Music, Orchestra Simfonică de Stat din Panama, Orchestra Simfonică a Academiei de Muzică din Lituania. Printre dirijorii cu care a colaborat, îi regăsim pe Vladimir Ahkenazy, Martyn Brabbins, Pascal Verrot, Koji Kawamoto, Rumon Gamba, Tolepbergen Adbrashev, Anatoly Levin. A fost invitată în cadrul Festivalurilor din Sion, Lucerna, Gstaad şi Tiradentes (Brazilia).
Oxana Shevchenko este implicată şi în proiecte muzicale camerale, prin colaborările cu Cvartetele Kopelman şi Brodsky şi cu artiştii Tatjana Mazurenko, Narek Hakhnazaryan, Alena Baeva şi Christoph Croisé. În 2011, a primit Premiul pentru cel mai bun acompaniator la Concursul Internaţional „Ceaikovski”, unde a interpretat în compania câştigătorului competiţiei, violoncelistul armean Narek Hakhnazaryan.

Vineri, 24 martie 2017, ora 19, Abonament 21
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Andrei Feher dirijor
Oxana Shevchenko pian

Ciprian Gabriel Pop 
Ragnarok, p.a.a.
Serghei Prokofiev
Concertul nr. 2 pentru pian, în sol minor, op. 16
Igor Stravinski
Suita baletului Pasărea de foc (varianta din 1919)

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Concertul face parte din abonament
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

Concert simfonic cu studenţi ai Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeşelea

Filarmonica de Stat „Transilvania” susţine în fiecare stagiune tinerele talente şi debutul artistic pe scena muzicii clasice, prin seria de concerte Gradus ad Parnassum. Marţi, 14 martie, de la ora 19, vă invităm în sala Colegiului Academic, la primul concert Gradus ad Parnassum din stagiunea 2016-2017, susţinut de Orchestra Filarmonicii, alături de unii dintre cei mai talentaţi studenţi ai Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”: Oana Avram (oboi), Cristian Avram (fagot), Lorena Puican (soprană), Gerhardt Békés (trombon) şi Luca Pulbere (pian).

Concertul va fi dirijat de Gabriel Bebeşelea. Din programul serii fac parte lucrări de Ludwig Beethoven, Antonín Dvořák, Tomaso Albinoni, Carl Maria von Weber şi Chris Brubeck.

Absolvent al Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, unde a studiat cu Petre Sbârcea, Gabriel Bebeşelea a urmat ulterior cursurile de masterat ale Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, cu Horia Andreescu, în prezent fiind doctorand al aceleiaşi instituţii, sub conducerea lui Dan Dediu. De asemenea, a urmat şi cursurile de masterat ale Universität für Musik und darstellende Kunst din Viena, sub îndrumarea profesorului Mark Stringer.

Gabriel Bebeşelea este recunoscut ca unul dintre „cei mai înzestraţi dirijori ai României ultimelor decade” (Jurnalul Festivalului „George Enescu”, septembrie 2011). Câştigător al Competiţiei de Dirijat „Lovro von Matačić” de la Zagreb, Gabriel Bebeşelea este şi deţinătorul Premiului I la Concursul de Dirijat „Jeunesses Musicales” din 2010. Imediat după acest concurs, a fost numit dirijor principal al Operei din Iaşi, devenind cel mai tânăr şef de orchestră într-o astfel de postură din România. Odată cu stagiunea 2013/2014, a fost numit Dirijor Invitat Principal la Filarmonica din Sibiu, al cărei dirijor permanent a devenit în stagiunea 2014/2015. În 2015, a fost numit Dirijor Principal al Operei Române din Cluj. Din stagiunea 2016/2017, Gabriel Bebeşelea este Dirijorul Principal al Filarmonicii de Stat „Transilvania”.

Între 2006 şi 2009, a fost dirijorul principal şi directorul muzical al Sibiu Youth Orchestra, din 2011 devenind şi Dirijorul Principal al Orchestrei Naţionale de Tineret a Moldovei. În anul 2009, Gabriel Bebeşelea a devenit Dirijorul Ansamblului Icon Arts, una dintre cele mai apreciate formaţii de muzică contemporană, cu care a concertat în România, la Helsinki şi în Festivalul „Enescu”.

Un punct de cotitură în evoluţia sa a fost marcat de bursa oferită, în 2011, de Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, care i-a permis o rezidenţă la Orchestra Regală Concertgebouw din Amsterdam. Aici a avut ocazia să asiste la repetiţiile şi concertele susţinute de cei mai mari dirijori ai lumii muzicale, ca Mariss Jansons, Bernard Haitink, Herbert Blomstedt, Christoph von Dohnányi, Philippe Herreweghe, David Zinman şi Eliahu Inbal.

În 2014, Gabriel a primit Premiul pentru cel mai bun dirijor al Operelor Naţionale Române. În luna decembrie a aceluiaşi an, a fost semifinalist al Competiţiei „Donatella Flick” organizată în colaborare cu London Symphony Orchestra. În 2015, a fost selectat ca participant activ la cursurile a doi dirijori de renume mondial: Bernard Haitink (la Festivalul de la Lucerna) şi Kurt Masur (la Aurora Classical Festival). În vara anului 2016, Gabriel Bebeşelea a dirijat noua producţie a operei rossiniene Il viaggio a Reims la Festivalul de Operă „Rossini” de la Pesaro.

Gabriel Bebeşelea colaborează frecvent cu Filarmonica „George Enescu”, Orchestra Naţională Radio, Opera Naţională Română din Bucureşti, Opera Maghiară din Cluj. Printre angajamentele următoare se numără colaborările pe care le va avea cu Filarmonica Naţională a Rusiei, Filarmonica Naţională a Ungariei, Orchestra Filarmonicii din Zagreb, Filarmonica „Janaçek” din Ostrava, Vienna Chamber Orchestra, Orchestra Filarmonicii din Rostov, Orchestra Filarmonicii de Stat din Kazahstan, Orchestra Filarmonicii din Yaroslavl, precum şi debuturile la Musikverein din Viena şi Konzerthaus din Berlin.

Oana Avram s-a născut in Arad şi a început studiul oboiului la Liceul de Artă „Sabin Drăgoi” din oraşul natal. A participat la proiectul intitulat „Power of Music”, alături de Internationale Jugendbegegnung Neumarkt, organizat în 2012 la Neumarkt, Germania, iar în 2013 la Arad.

Tot în anul 2013 concertează în postură solistică alături de Cristian George Neagu şi Orchestra Filarmonicii de Stat din Arad.

A participat la cursurile de măiestrie susţinute de Ludovic Armin Cora, Vincent Tizon (Conservatoire de Musique et Théâtre de Cannes) şi Aurel Marc. Din 2014 este studentă în cadrul Academiei de Muzică la clasa prof. univ. dr. Aurel Marc şi lect. univ. dr. Adrian Cioban. Începând cu anul 2016 este membră a Orchestrei „Consonantis”.
Născut la Arad, fagotistul Cristian Avram este în prezent student masterand în anul II la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, la clasa conf. univ. dr. Béla Barabás și asist. univ. drd. Rareș Sângeorzean. De-a lungul carierei sale muzicale a avut apariții scenice în țară și în străinătate, colaborând cu diverse orchestre precum cele ale filarmonicilor din Arad, Târgu Mureș, cu orchestra Young Famous Orchestra; de asemenea a făcut parte din orchestra Isny Opernfestival din Germania.

Din 2014 până în prezent, el este membru al Filarmonicii de Stat „Transilvania”, iar din 2016 al Orchestrei Creștine „Consonantis”. Cristian Avram se mândrește cu un palmares de premii dintre care amintim Premiul I la Olimpiada Națională de Interpretare Instrumentală în 2010 și cu participări la cursuri de măiestrie, având oportunitatea de a lucra cu nume precum György Lakatos, Eckart Hubner sau Akio Koyama.

Lorena Puican este absolventă a Colegiului de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca, fiind în prezent studentă în anul IV la Academia de Muzică, la clasa prof. univ. dr. Elena Andrieş Moldovan. În mai 2011, a obținut o bursă de excelență și a participat la cursurile de măiestrie susținute de mezzosoprana Viorica Cortez și regizorul Vincent Liotta, din cadrul Centrului de Excelență în Operă de la Bucureşti. În mai 2014, în cadrul Festivalului Studențesc de Operă „Viva Vox”, a paticipat la cursurile de măiestrie susținute de soprana Maria Slătinaru. Printre alte personalități la ale căror cursuri de perfecţionare a participat se regăsesc Ionel Pantea, Mariana Nicolesco, Vlad Iftinca și Giuseppe Sabbatini. Tot în 2014, a fost solistă în Oratoriul Bizantin de Paști de Paul Constantinescu, condus de dirijorului Hermann Ostendarp, în Wattwil și la Domul din St.Gallen, Elveția. În mai 2016, a fost solistă în același oratoriu, cu Filarmonica de Stat din Sibiu și corul „Codex Apulum”, sub bagheta dirijorului Matei Pop, la Catedrala Ortodoxă din Sibiu. A colaborat cu Opera Națională Română din Cluj pe 23 septembrie 2016, unde a fost solistă în concertul „Regal de Operă”, dirijat de Tiberiu Soare.

Gerhardt Bekes s-a născut în anul 1992 în localitatea Petrești, județul Satu Mare. Primele legături cu instrumentele de suflat datează din copilărie, avându-l ca îndrumător pe profesorul Mircea Câcu. Studiile muzicale la trombon le-a început în clasa a VIII-a, la Liceul de Artă „Aurel Popp” din Satu Mare, cu profesorul Ioan Boca. În anii de liceu a participat la numeroase olimpiade și concursuri, obținând diverse premii. Din 2011 a început studiile superioare la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, la clasa prof. univ. dr. Mircea Neamț-Gilovan. În prezent este masterand în cadrul aceleiaşi instituții. Este şi angajat al Filarmonicii „Dinu Lipatti” din Satu Mare.

A cântat ca solist cu Filarmonica „Dinu Lipatti”, cu Orchestra „Antonin Ciolan” a Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” și cu Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”.

A participat la cursurile de măiestrie susţinute de Stefan Geiger, Brandt Attema și Hőna Gusztáv.

Luca Pulbere s-a născut în anul 1992 la Cluj-Napoca, într-o familie de artişti. A urmat cursurile Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj, la clasa doamnei profesoare Teodora Ţugui, apoi alături de doamna conf. univ. dr. Cipriana Gavrișiu. Și-a continuat studiul pianului la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, unde este în prezent masterand în anul I, sub îndrumarea domnului prof. univ. dr. Daniel Goiți.
În anul 2014 a studiat în Germania, în cadrul programului Erasmus, la Hochschule für Musik Freiburg, la clasa prof. Tilman Krämer. A participat la numeroase concursuri şi festivaluri, unde a obţinut diverse distincții (Premiul special al juriului la Concursul „Mozart” pentru duo vioară-pian 2015, Premiul II la Concursul „Mozart” pentru trio cu pian 2011, premii la Olimpiada Naţională de Interpretare Muzicală 2009, 2010, 2011, Premii speciale - Premiul „Franz Liszt”, Premiul „J. S. Bach” la concursul Pro Piano din Cluj, diplome de excelenţă, participări la festivalul internațional de muzică de cameră „SoNoRo”, festivalul „Remember Enescu” și altele. De asemenea, a susţinut numeroase recitaluri pe scenele din ţară, precum și în străinătate: Konstanz, Freiburg im Breisgau, Bad Endorf, Wehr (Germania); Kreuzlingen (Elveția); Veneția (Teatro la Fenice), Italia.

Este de-asemenea bursier al festivalului internațional de muzică de cameră „SoNoRo”, unde de-a lungul anilor a avut ocazia să studieze și să urce pe scenă alături de interpreți importanți din domeniul muzicii de cameră. A concertat alături de Orchestra Academiei de Muzică din Cluj, iar recent alături de Orchestra Filarmonicii din Freiburg, Germania, în cadrul unui proiect în colaborare cu Theater Freiburg. A participat la mai multe cursuri de măiestrie, atât în România cât și în străinătate, colaborând cu muzicieni de renume precum Mihaela Ursuleasa, Petras Geniušas, Martin Hughes, Diana Ketler, Răzvan Popovici, Frank van der Laar, Maximilian Hornung.

Marţi, 14 martie, ora 19
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Gradus ad Parnassum I

Gabriel Bebeşelea dirijor
Studenţi ai Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” solişti

Oana Avram oboi
Cristian Avram fagot
Lorena Puican soprană
Gerhardt Békés trombon
Luca Pulbere pian

Tomaso Albinoni
Concertul pentru oboi, în re minor, op. 9, nr. 2
Carl Maria von Weber
Concertul pentru fagot, în Fa major, op. 75
Antonín Dvořák
Aria Měsíčku na nebi hlubokém din opera Rusalka
Chris Brubeck
Concertul pentru trombon bas şi orchestră
Ludwig van Beethoven
Concertul pentru pian nr. 1, în Do major, op. 15

PREŢUL BILETELOR

Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.

25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert

Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14

FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

Vineri, 18 noiembrie, dirijorul Gottfried Rabl revine la pupitrul orchestrei Filarmonicii „Transilvania”.

Bandoneonistul Omar Massa vine la Cluj şi va interpreta, pe scena Colegiului Academic, lucrarea „Aconcagua”, de Astor Piazzolla. Corul Filarmonicii va cânta, alături de orchestră „The Rio Grande”, de Constant Lambert. Dirijorul Corului este Cornel Groza.

În programul serii pe care ne place să o numim Siesta la Filarmonica „Transilvania”, sunt incluse şi lucrări de Moritz Moszkowski, Dietrich Buxtehude/Carlos Chavéz, Lorenzo Fernández, José Pablo Moncayo, Arturo Márquez. Programul muzical pregătit pentru vineri seara iese din tiparele muzicii culte, fiind mai accesibil publicului larg, intrăm în sfera muzicii latino americane, jazz, ragtime şi cakewalk.

Dirijor al Orchestrei Simfonice Radio din Viena, Gottfried Rabl a fost implicat de-a lungul carierei sale în activităţi artistice emblematice din perspectiva promovării muzicii contemporane. În calitate de dirijor al corului Orchestrei Simfonice Radio din Viena, Gottfried Rabl a manifestat un interes special pentru interpretarea unor lucrări uitate, pe care le-a reconsiderat şi revalorizat.

Absolvent a trei secţii – corn, corepetiţie şi dirijat – Gottfried Rabl a obţinut imediat după terminarea facultăţii o bursă la Academia „Sibelius” din Helsinki, unde a studiat cu ginerele compozitorului finlandez Jean Sibelius, Jussi Jalas. Această perioadă a fost propice pentru aprofundarea creaţiei compozitorilor scandinavi. În acest timp, a făcut parte, în calitate de cornist, din ansamblul Wiener Nonett, a fost prezent ca pianist-acompaniator în recitaluri de lieduri, iar ca dirijor a creat Theater der Stille – un ansamblu care s-a dedicat în mod special interpretării muzicii pentru teatru din secolul XX.

Interesul său pentru muzica contemporană a fost fructificat pe deplin în cadrul strânsei colaborări cu Leonard Bernstein, în SUA, Italia şi la Viena, unde a fost asistentul ultimei sale opere – A Quiet Place. În timpul şederii în SUA, unde a studiat la Indiana University, a devenit dirijor al Orchestrei Simfonice a oraşului.

Născut în 1981 la Buenos Aires, Omar Massa a început studiul muzicii la vârsta de cinci ani, la şapte ani debutând la „Café Tortoni”, celebru club de tango din capitala argenitiană, interpretând la pian muzică de Astor Piazzolla. La 12 ani a devenit student al Conservatorului Naţional de Muzică şi a studiat bandoneonul cu Rodolfo Mederos, Marcos Madrigal şi Julio Pane. De asemenea, a fost discipolul celebrului compozitor Alejandro Barletta, mulţumită căruia Omar Massa a studiat repertoriul de concert pentru bandoneon.

În martie 2011, Omar Massa l-a acompaniat pe Placido Domingo într-un concert public la care au participat 120.000 de oameni, pe cea mai cunoscută stradă din Buenos Aires, „9 de Julio”. În cadrul aceluiaşi eveniment, Omar a cântat şi cu soprana Virginia Tola şi cu Orchestra Filarmonicii din Buenos Aires, sub bagheta lui Eugene Khon, şi a dirijat, el însuşi, în încheierea concertului, un ansamblu de bandoneoane.

Preocupările lui Omar Massa se extind şi în domeniul compoziţiei, el semnând diverse lucrări pentru ansamblu, ca Suita Patagonia şi Concertango, sau muzică incidentală pentru film şi televiziune. În 2014 a fost nominalizat la Premiile Muzicale Gardel pentru discul „Tribute to Piazzolla”, realizat în colaborare cu Ansamblul „Quatrotango” şi cu bandoneonistul şi compozitorul Leopoldo Federico.

Vineri, 18 noiembrie, ora 19, Abonament 7
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Gottfried Rabl dirijor
Omar Massa bandoneon

Bogdan Bohuş solo pian
Alexandra Burcă solo voce

Cornel Groza dirijorul corului

În program lucrări de Moritz Moszkowski, Astor Piazzolla, Carlos Chavéz / Dietrich Buxtehude, Constant Lambert, Lorenzo Fernández, José Pablo Moncayo, Arturo Márquez

PREŢUL BILETELOR
Vă reamintim că preţurile biletelor şi abonamentelor la Filarmonica „Transilvania” s-au modificat începând cu această stagiune. Preţurile sunt următoarele: 25 lei – 13 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari) pentru concertele incluse în abonament; 40 lei – 20 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari), pentru concertele extraordinare, iar abonamentele ajung la 400 lei, respectiv 200 lei cu reducere.
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Vineri, 11 noiembrie, de la ora 19, Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”, sub bagheta dirijorului Mihail Agafiţa, va interpreta Uvertura operei „Euryanthe” de Carl Maria von Weber, Simfonia „Patetica” de Ceaikovski şi Concertul nr. 2 pentru clarinet, tot de Weber, interpretat de solistul Aurelian Băcan.

Mihail Agafiţa este un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, susţinând, în decursul a 20 ani, în jur de 600 concerte simfonice, spectacole de operă şi balet, alături de colective din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, SUA, Rusia, Ucraina şi Belarus, precum şi diverse turnee în Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Malta şi Tunis.

Printre orchestrele pe care le-a condus se numără Orchestra Filarmonicii din Moscova, Orchestra Naţională Radio Bucureşti, Filarmonica Naţională a Republicii Belarus din Minsk şi cea a Republicii Moldova, Orchestrele Filarmonicilor din Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Oradea, Braşov, Sibiu, Bacău, Ploieşti, Craiova, Botoşani, Satu Mare, Orquesta de Extremadura (Spania), Pori Sinfonietta (Finlanda), Owensboro Symphony, Great Falls Symphony şi Ohio University Symphony Orchestra (SUA), Ansamblul de Stat al Baletului pe Gheaţă din Sankt Petersburg (Rusia), Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Harkov şi Dnepropetrovsk (Ucraina).

Aurelian Băcan şi-a început educaţia muzicală la vârsta de şase ani, cu studiul acordeonului. Patru ani mai târziu, s-a reorientat către clarinet, urmând cursurile Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă”, iar nivelul ridicat atins i-a adus numeroase premii, precum şi o bogată activitate interpretativă. A absolvit Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, la clasa profesorului Ioan Goilă, unde a urmat şi specializarea Compoziţie, sub îndrumarea profesorului Adrian Pop.

A obţinut Premiul I la Concursul de Compoziţie „Alexandru Zirra” (Iaşi, 2010), Marele Premiu la Concursul de Compoziţie „Liviu Comes” (Cluj-Napoca, 2009), Premiul I la Concursul Internaţional „Saverio Mercadante”, în compania trioului Axis Mundi (Bari, 2008), Premiul I la Concursul Naţional de Muzică şi Coregrafie (Braşov, 2003), Premiul III la aceeaşi competiţie (Botoşani, 2002), Premiul III la Concursul Internaţional de Interpretare Muzicală (Tulcea, 2002), Premiul II la acelaşi concurs (2001) şi Premiul I la Concursul Naţional de Interpretare Instrumentală (Brăila, 2000).

Activitatea sa solistică şi camerală cuprinde concerte în compania Orchestrei Filarmonicii de Stat „Transilvania”, a Orchestrei Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” a Orchestrei Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă”, a Orchestrei Române de Tineret, precum numeroase recitaluri în ţară şi străinătate, al căror repertoriu se axează îndeosebi pe creaţia secolelor XX şi XXI.

Vineri, 11 noiembrie, ora 19, Abonament 6
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Mihail Agafiţa dirijor
Aurelian Băcan clarinet

Carl Maria von Weber
Uvertura operei Euryanthe
Concertul nr. 2 pentru clarinet, în Mi bemol major, op. 74
Piotr Ilici Ceaikovski
Simfonia a VI-a în si minor, op. 74, Patetica
PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Comunicat de presă

Vă invităm la concertul vocal-simfonic dirijat de David Crescenzi. Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” vor interpreta Messa di Gloria, de Giacomo Puccini, alături de soliştii Hector Lopez (tenor) şi Beniamin Pop (bas-bariton). Dirijorul Corului este Cornel Groza.
Din programul serii face parte şi ultima simfonie compusă de Haydn (în acelaşi timp şi ultima din ciclul celor 12 simfonii pe care compozitorul le-a dedicat oraşului Londra).
Concertul va avea loc vineri, 4 noiembrie 2016, începând cu ora 19, la Colegiul Academic.

Pianist, dirijor de orchestră și de cor, David Crescenzi a început să studieze la Conservatorul din Pesaro, specializându-se ulterior în dirijat orchestră, pian, muzică corală și dirijat coral. Timp de mai mulți ani a fost asistent și colaborator al lui Alessio Vlad și elevul lui Gustav Khunn, la care a frecventat, între anii 1993 si 1996, Cursurile de perfecționare „Pomeriggi musicali” din Milano. Datorită activității sale pe parcursul a două decenii, s-a consacrat mai întâi ca pianist acompaniator și asistent dirijor în diferite teatre și festivaluri lirice, atât în Italia, cât și în străinătate, iar actualmente ca dirijor de orchestră și maestru de cor.
Printre realizările sale cele mai semnificative amintim colaborarea cu Teatrul Operei din Cairo, în calitate de director artistic, între anii 1998 și 2003, unde a dirijat Bărbierul din Sevilla, Contract de căsătorie, Domnul Bruschino de Gioachino Rossini, Elixirul dragostei de Gaetano Donizetti, Tosca de Giacomo Puccini, Bal mascat, Aida și Rigoletto de Giuseppe Verdi. Între anii 1999 și 2001, a fost Maestru de Cor la Teatrul „Carlo Felice” din Genova, iar în stagiunea 2004-2005 a fost adjunctul directorului muzical de la Teatrul „San Carlo” din Napoli. La Doha, Qatar, a dirijat în anul 2002 opera Aida, în anul 2003 Ibn Sina de Michil Borstlap şi în anul 2005 Aspire de David Krane, cu ocazia deschiderii Jocurilor Olimpice Asiatice.

Hector Lopez şi-a început cariera muzicală la Conservatorul din Mexico City, unde a studiat violoncelul (cu Sona Poshotian), saxofonul (Joel David Katz) şi arta cântului (Francisco Araiza, Irma Gonzalez). Mulţumită unei burse primite din partea Societăţii Internaţionale a Valorilor Artei Mexicane, Hector Lopez s a bucurat de îndrumarea unor muzicieni ca Renata Scotto, Enrique Patrón, Teresa Rodriguez, Nico Castel, Denise Massé, Joan Dornemann.

În 2003, a câştigat Concursul Naţional „Carlo Morelli”, fiind recompensat ulterior cu o bursă de studii care i-a dat şansa să colaboreze cu Portland Opera Performance Studio şi cu personalităţi ca Tito Capobianco, Justino Diaz, Shirley Verret, Daniel Orlando sau David Lofton.

În 2004, Ludovic Spiess l-a invitat pe Hector Lopez să colaboreze cu Opera Naţională din Bucureşti, tenorul fiind de atunci membru al ansamblului instituţiei. De atunci, a lucrat cu artişti ca Viorica Cortez, Ludovic Spiess, Cornel Stavru, Ion Piso, Ionel Pantea, Eduard Tumagian, Nelly Miricioiu, Kaludi Kaludov sau Sorina Munteanu.

Beniamin Pop s-a născut la Bistrița, în 1991. Începând cu clasele primare a studiat pianul, iar mai târziu, în liceu, a început să studieze canto clasic. Premiile obținute în timpul liceului l-au încurajat sa dea admitere la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, pe care a absolvit-o în anul 2014 la clasa conf. univ. Marius Vlad Budoiu. În prezent este masterand la aceeași instituţie.

Pe parcursul studenției a obținut premii la Concursul Național de Lied de la Brașov și la Concursul „Ionel Perlea” din Slobozia.

În anul 2012, devine artist liric al Corului Filarmonicii de Stat „Transilvania”, iar din 2014 este angajat la Opera Națională Română din Cluj-Napoca, unde susţine numeroase spectacole ca solist. Începând cu stagiunea 2016-2017, Beniamin Pop activează ca solist al studioului de operă din cadrul Deutsche Oper am Rhein din Düsseldorf.

Cornel Groza (n. 1950) şi-a început pregătirea muzicală la Liceul de Muzică din Cluj-Napoca. Apoi, a studiat pedagogia muzicală la Academia de Muzică din oraşul nostru. În 1970, a devenit membru al corului de cameră Cappella Transylvanica din Cluj, care, sub conducerea maestrului Dorin Pop a devenit un „centru” coral de marcă. Această experienţă a fost decisivă în alegerea lui Cornel Groza, aceea de a urma cariera de dirijat. În 1972, devine membru fondator al Corului Filarmonicii de Stat „Transilvania”. Din 1978, Cornel Groza predă dirijat la Academia de Muzică „Gh. Dima”, iar în 1986, devine dirijorul permanent al Corului Filarmonicii clujene.

Prin tehnica sa dirijorală excelentă, cunoaşterea completă şi stăpânirea cântului coral, prin simţul fin al sonorităţii, Cornel Groza aduce un impuls vital succesului permanent al Corului Filarmonicii din Cluj-Napoca.

Vineri, 4 noiembrie, ora 19, Abonament 5
Colegiul Academic

Concert vocal-simfonic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

David Crescenzi dirijor
Hector Lopez tenor
Beniamin Pop bas-bariton

Cornel Groza dirijorul corului

Joseph Haydn
Simfonia nr. 104 în Re major, Hob. I: 104
Giacomo Puccini
Messa di Gloria

PREŢUL BILETELOR
Vă reamintim că preţurile biletelor şi abonamentelor la Filarmonica „Transilvania” s-au modificat începând cu această stagiune. Preţurile sunt următoarele: 25 lei – 13 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari) pentru concertele incluse în abonament; 40 lei – 20 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari), pentru concertele extraordinare, iar abonamentele ajung la 400 lei, respectiv 200 lei cu reducere.
25 lei preţ întreg / concert
13 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Concert extraordinar sub bagheta dirijorului Cristian Mandeal

Ediţia cu numărul 50 a festivalului toamnei dedicat muzicii la Cluj se încheie vineri, 28 octombrie, printr-un concert vocal-simfonic ce ne îndeamnă la sărbătoare şi voie bună. Îl vom aniversa, cu acest prilej, pe maestrul Cristian Mandeal, care a împlinit în acest an 70 de ani. Pianista Oxana Corjos va interpreta Concertul nr.2 pentru pian, de Brahms, iar programul muzical al serii va continua cu Simfonia a IX-a de Beethoven, interpretată de Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” şi soliştii Diana Ţugui, Cristina Damian, Tiberius Simu şi Cristian Hodrea. Dirijorul corului este Cornel Groza.

În cei peste 40 de ani de activitate dirijorală neîntreruptă, Cristian Mandeal s-a aflat la pupitrul majorităţii orchestrelor din România, dar şi al unor orchestre de prestigiu de pe scenele internaţionale. În ampla listă a orchestrelor internaţionale cu care a colaborat, se regăsesc câteva dintre ansamblurile de frunte: Wiener Oper Orchester, Deutsche Oper Orchester Berlin, Staatskapelle Berlin, Staatskapelle Dresden, Dresdner Philharmonie, Münchner Philharmonie, Bayerisches Rundfunk Orchester, Hessisches Rundfunk Orchester, Oper und Museumsgesellschaft Orchester din Frankfurt, Südwest Rundfunk Orchester din Baden Baden şi Saarbrücken, London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, BBC London Orchestra, BBC Scottish Orchestra din Glasgow, City of Birmingham Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra Liverpool, RTE-Dublin, Orchestre Nationale de Belgique, Filarmonica Cehă, Orchestra Simfonică şi Orchestra Radio din Praga, Orchestra Radio Slovenă din Ljubljana, Orchestra della Santa Cecilia din Roma, RAI Milano, Orchestra National de Catalunia din Barcelona, Israel Philharmonic Orchestra din Tel Aviv, Jerusalem Symphony Orchestra, Gulbenkian Orchestra şi Orchestra Naţională Portugheză din Lisabona, Orchestrele Filarmonicilor din Tokyo, São Paulo, Ciudad de Mexico, Helsinki, Monte Carlo, Copenhaga, Moscova, Varşovia, Sofia, Belgrad, Zagreb, Göteborg Symphony Orchestra.

Născută la Bucureşti, într-o familie de muzicieni, Oxana Corjos a început studiul pianului cu profesoarele Ana Pitiş şi Ioana Minei, continuând apoi la Universitatea de Muzică din Bucureşti, unde a beneficiat de îndrumarea de excepţie a maestrului Dan Grigore. Pianista se remarcă printr-un palmares impresionant: este laureată a concursurilor de la Senigallia (1981, 1983), Barcelona (1986), Roma (1991) şi a fost distinsă cu premiul „Cella Delavrancea” pentru activitatea meritorie desfăşurată în domeniul culturii, în anul 1992. Artista a fost invitată la numeroase emisiuni de radio şi televiziune şi a realizat înregistrări speciale pentru Radiodifuziunea Română, interpretând lucrări de Bach, Mozart, Beethoven, Musorgski, Debussy, Richard Strauss sau Prokofiev, unele dintre ele fiind preluate şi retransmise de Radiodifuziunea din Bruxelles. În paralel cu activitatea concertistică, pianista îşi desfăşoară activitatea didactică la Universitatea de Muzică din Bucureşti.

Absolventă a Universităţii de Muzică din Bucureşti, la clasa de canto a Sandei Şandru, Diana Ţugui a participat ulterior la cursurile de măiestrie susţinute de Viorica Cortez, Dalton Baldwin, Teresa Berganza şi Jaume Aragall. În palmaresul ei se regăsesc premii importante la concursurile de profil: Premiul I la Concursul Naţional „Marţian Negrea” (2001), Marele Premiu la Concursul Internaţional de Lied „Ionel Perlea” (2001), finalistă la Concursul Internaţional de Canto „George Enescu” (2002) şi la Concursul Internaţional „Renata Tebaldi” (2007), Premiul III la Concursul Internaţional „Jaume Aragall” (2008), Premiul VI la Concursul Internaţional „Wilhelm Stenhammar” (2010), Premiul I la Concursul Internaţional „Vox Artis” (2012) şi Premiul I la Concursul Internaţional „Elena Teodorini” (2013).

Născută la Alba-Iulia, mezzosoprana Cristina Damian şi-a început studiile la Liceul de Arte din oraşul natal, continuându-le la Academia de Muzică din Cluj-Napoca, la clasa profesorului Gheorghe Roşu. A studiat, de asemenea, cu profesoarele Edith Simon şi Niculina Mirea. În perioada 2000/2008 a fost angajată a Operei Naţionale din Cluj, unde a debutat în roluri ca Dorabella din Così fan tutte de Mozart, Carmen din opera omonimă de Bizet, Hanna Glawari din Văduva veselă de Lehàr. Între 2008 şi 2015 a fost solistă a Operei de Stat din Hamburg. Aici a avut ocazia să interpreteze roluri aflate deja în repertoriu, dar şi să debuteze în spectacole ca Bărbierul din Sevilla de Rossini, Falstaff de Verdi, Lucrezia Borgia de Donizetti, Evgheni Oneghin de Ceaikovski.

Tiberius Simu a debutat în 2003 pe scena Operei din Cluj, în dubla ipostază de regizor al spectacolului La traviata de Verdi (susţinându-şi cu această ocazie examenul de licenţă) şi de interpret al rolului lui Alfredo, pe care l-a cântat apoi şi pe scenele Operelor Naţionale din Timişoara şi Bucureşti. Acelaşi rol a marcat şi debutul internaţional al artistului, la Opera din Leizpig. Laureat al concursurilor de canto „Traian Grozăvescu” de la Lugoj şi “Hariclea Darclée” de la Brăila, Tiberius Simu a câştigat în 2005 o bursă de doi ani la Accademia del Teatro alla Scala di Milano, unde a avut posibilitatea să-şi continue studiile sub îndrumarea unor artişti de marcă ai scenei lirice mondiale, ca Luigi Alva, Leyla Gencer, Mirella Freni sau Renato Bruson.

Baritonul Cristian Hodrea a absolvit Liceul de Muzică „Sigismund Toduţă”, urmând ulterior cursurile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, secţia oboi (la clasa lui Aurel Marc) şi apoi secţia canto (clasa lui Marius Budoiu). În prezent, este solist al Operei Naţionale Române din Cluj şi doctorand al Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”. În 2006, a participat la cursurile de măiestrie susţinute de Mariana Nicolesco la Brăila, iar în 2007 a fost distins cu Premiul Special „Sigismund Toduţă” la concursul de interpretare cu acelaşi nume din oraşul nostru.

Cea de-a 50-a ediţie a Festivalului Toamna Muzicală Clujeană propune o alternativă de petrecere a timpului liber într-un mediu cultural şi o mai bună cunoaştere a ceea ce are de oferit oraşul Cluj-Napoca în materie de evenimente muzicale, la începutul unei noi stagiuni de concerte, la început de an universitar pentru noii studenţi instalaţi în oraş, cât şi pentru melomanii ce aşteaptă reluarea activităţii Filarmonicii, după vacanţă. Festivalul, susţinut şi organizat de instituţia Filarmonicii timp de jumătate de secol în Cluj-Napoca, marchează în tonuri de sărbătoare fiecare început de toamnă şi demonstrează capacitateta urbei de a oferi acte culturale diverse.
Festivalul Internaţional Toamna Muzicală clujeană este realizat cu sprijinul Primăriei și Consiliului Local Cluj-Napoca și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
Sponsori: Weberbau, Energobit, Florăria Dorothy’s, Opera Plaza, Polus Center Cluj
Parteneri: Consiliul Judeţean, Societatea Filarmonica Transilvania, PMA Invest, Universitatea Babeş-Bolyai, Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, Consulatul Maghiar, Heraldist & Wondermarks, Hotel Central, Romania Shuttle
Parteneri Media: Radio România Muzical, Radio România Cultural, TVR Cluj, Radio Cluj, Szabadság, Făclia, Cotidian Transilvan, Monitorul de Cluj, ClujLife, Clujulcultural.ro, Cluj.ro, Radio Classic One, Centrul de presă, Ziua de Cluj, Actualitatea Muzicală, Mklasica, Welcome2Cluj, ClujToday, Evenimente in Cluj, Radio Classic, Librăriile Humanitas, Book Corner Librarium

PREŢUL BILETELOR
Biletele la concertele din cadrul festivalului au fost puse deja în vânzare, atât online, pe biletmaster.ro, cât şi la agenţia de bilete a filarmonicii care se află la parterul Casei de Cultură. Pe lângă Colegiul Academic, concertele vor avea loc şi la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, dar şi la Biserica Piaristă.
Vă reamintim că preţurile biletelor şi abonamentelor la Filarmonica „Transilvania” se modifică începând cu această stagiune. Preţurile sunt următoarele: 25 lei – 13 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari) pentru concertele incluse în abonament; 40 lei – 20 lei reducere (elevi, studenţi şi pensionari), pentru concertele extraordinare, iar abonamentele ajung la 400 lei, respectiv 200 lei cu reducere.
Biletele se pot cumpăra online de pe biletmaster.ro şi de la agenţia de bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
Atenţie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!