Matei Ioachimescu

Flaut, marimbă și vibrafon - o experiență sonoră inovatoare pe scena Sălii Radio

Joi, 19 ianuarie 2023 (de la 19.00), Sala Radio va fi gazda unui eveniment inedit pentru scena muzicală românească: recitalul „LEGENDS - Classic Rock Meets Contemporary Classics” propune publicului o nouă perspectivă asupra clasicilor muzicii rock, în viziunea unor interpreți și compozitori de muzică clasică români și străini, la trei instrumente cu o sonoritate specială.

Evenimentul este inițiat și prezentat de flautistul MATEI IOACHIMESCU împreună cu PERCUSSIONescu (IRINA RĂDULESCU - marimbă, RĂZVAN FLORESCU - vibrafon), un concept inovator, atractiv și emoționant, pentru o formulă camerală unică în România: flaut, marimbă și vibrafon.

Led Zeppelin, Metallica, Iron Maiden, Aerosmith, Nirvana, Deep Purple, Guns N’ Roses, sunt doar câteva dintre marile legende prezentate într-un program „electrizant”.
Protagoniștii turneului sunt deja cunoscuți publicului din România, în urma unor serii de concerte extrem de apreciate, precum „La Vida Loca”, „Origins”, „Romanian Rhapsody”, „Bits of Romanian Beats” sau „Vibraimba”. Odată cu acest proiect, Matei Ioachimescu (artist stabilit la Viena), revine pe scenele din România în compania formației PERCUSSIONescu, un grup cameral original, care deja se impune pe scenele internaționale. Îmbinând creativitatea cu tehnica remarcabilă, cei trei artiști vor explora noi teritorii muzicale în programul „Legends”, oferind publicului o experiență sonoră complet nouă.
 

Flautistul MATEI IOACHIMESCU, artist (re)cunoscut al scenelor internaționale, este considerat un adevărat „rockstar” al muzicii clasice, prin interpretarea sa spontană și creativă și prin felul în care transmite emoția și interacționează cu publicul.
Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă, este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse (Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation) și a fost aplaudat pe scene importante, precum Konzerthaus - Viena, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia - Roma, Budapest Music Center sau Suntory Hall - Tokyo. 
În calitate de solist prezintă atât concerte clasice, cât și prime audiții ale unor compozitori contemporani, împreună cu orchestre filarmonice din țară și din străinatate. Este cunoscut pentru turneele naționale și europene: Legends, Romanian Rhapsody și La Vida Loca - proiectul cu succes internațional pe scene din România, Austria, Polonia și Estonia, care a determinat - în martie 2019 - realizarea albumului cu același nume, lansat la casa de discuri ViennArt.
Pentru   activitatea   sa   intensă   și  calitatea   înaltă   a proiectelor   susținute,  i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării” în anul 2013 de către Ministerul de Externe al Austriei.

Versatilitatea, sensibilitatea, virtuozitatea și interesul permanent pentru inovație, sunt elementele ce definesc PERCUSSIONescu, singura formație camerală de percuție din România, înființată în anul 2016, de către tinerii muzicieni IRINA RĂDULESCU și RĂZVAN FLORESCU. Inițiativa celor doi are ca fundament pasiunea comună pentru muzica de cameră și pentru muzica nouă deopotrivă, precum și afinititatea pentru instrumentele melodice, respectiv vibrafonul și marimba, două dintre cele mai sofisticate și spectaculoase instrumente de percuție.
Abordarea originală a grupului a fost imediat observată și apreciată încă de la debut. Printre cele mai importante realizări ale formației se numără reprezentarea Universității Naționale de Muzică din București la Festivalul și Concursul Internațional „Umanitaria” din Milano (2017), obținerea dublei burse Erasmus pentru anul universitar 2018-2019 la Academia de Muzică „Janaček” din Brno, Cehia (prima bursă Erasmus oferită de UNMB pentru o formație camerală) și, nu în ultimul rând, debutul internațional prin susținerea unui concert în cadrul Festivalului Internațional de Percuție din Brno. În prezent, fac parte din proiectul „Connectarts”, prima platformă online din România dedicată promovării profesioniste a tinerilor interpreți de muzică clasică/contemporană. Irina Rădulescu și Răzvan Florescu predau percuția la Colegiul Național de Muzică „George Enescu”.

Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.orchestreradio.ro - secțiunea Bilete. Biletele sunt disponibile și în sistem online pe iabilet.ro. Biletele sunt, de asemenea, disponibile și în magazinele Flanco, benzinăriile Rompetrol, Metrou Unirii 1, magazinele „Muzica”, IQ BOX, Uman și pe terminalele Selfpay. Online, puteți plăti cu cardul, prin Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier, oriunde în țară.

.

- spectacol sincretic online-
în cadrul seriei de evenimente Parma LIVE STAGE

Matei Ioachimescu – flaut
&
Ansamblul ATEM
Cristian Miclea – clarinet
Cristina Mălăncioiu – vioară
Darius Tereu – violoncel
Victor Andrei Părău – pian

Gabriel Kelemen – artist vizual

George Crumb – Makrokosmos vol. I - Music of Shadows (for Aeolian Harp) pentru pian
Sebastian Androne-Nakanishi – Mnemo  pentru clarinet, vioară și pian
Doina Rotaru – Crystals  pentru flaut și pian
Dan Dediu – A Mythological Bestiary – Griffon pentru vioară și pian
George Crumb – Makrokosmos vol. II - Voices from "Corona Borealis" pentru pian
Șerban Marcu - Toccata impaziente  pentru clarinet, vioară și pian
Aurelian Băcan – Extratereustru  pentru clarinet și violoncel
George Crumb - Eleven Echoes of Autumn  pentru flaut alto, clarinet, vioară și pian

În urma unui riguros proces de selecţie, un proiect lansat de prestigioasa casă de discuri americană Parma Recordings este iniţiat pentru întâia oară în spaţiul cultural românesc: Matei Ioachimescu împreună cu ansamblul timișorean ATEM vor susţine un concert inclus în seria de evenimente Parma LIVE STAGE.
Lucrările unor importanţi compozitori români vor dialoga cu cele aparţinând unui simbol al muzicii americane contemporane – George Crumb. Aspiraţia transcendenţei, încifrarea muzicală a unor arhetipuri fundamentale unește lucrările cuprinse în programul concertului, compozitori consacraţi precum George Crumb, Doina Rotaru sau Dan Dediu alăturându-se mai tinerei generaţii reprezentată de Șerban Marcu, Sebastian Androne-Nakanishi sau Aurelian Băcan. În acord cu tematica spectacolului, experienţa sonoră va fi îmbogăţită de proiecţia unor arhetipuri vizuale create de artistul și cercetătorul Gabriel Kelemen, cel care studiază de peste trei decenii modul în care undele staţionare formează tipare vizuale fascinante în lichide, stimulate fiind de frecvenţe sonore.

Toţi membrii echipei artistice implicate în spectacolul Arhetipuri româno-americane sunt cadre didactice ale Universităţii de Vest din Timișoara, realizând o binevenită aducere laolaltă a Facultăţii de Muzică și Teatru cu Facultatea de Arte și Design, în încercarea de a destrăma mitul enclavizării artistice.
Suportul tehnic al acestui spectacol este oferit de Tribul Artistic, asociaţia care a realizat în anul 2020 numeroase evenimente de excepţie precum concertele Romanian Chamber Orchestra sau cele din cadrul Festivalului Internaţional Eufonia.
Evenimentul va avea loc la Centrul Reformat Noul Mileniu din Timișoara în data de 1 iulie la ora 19, fiind transmis online pe website-ul Parma Recordings:
https://www.parmarecordings.com/event/matei-ioachimescu-atem-ensemble-live-stream-07-01-21/   

Organizatori: Parma Recordings, Facultatea de Muzică și Teatru din cadrul Universității de Vest din Timișoara, Tribul Artistic, Centrul Cultural Noul Mileniu.
Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio România Timișoara, Centrul de Informare Muzicală din România, Book Hub, Online Gallery.

Mozart - Concertul pentru flaut, harpă şi orchestră - LIVE de la Sala Radio

Ați ascultat vreodată un concert pentru flaut, harpă și orchestră?
O alăturare sonoră deosebită, sub semnătura genialului Mozart, este ceea ce vă propun miercuri, 24 martie (ora 19.00), trei apreciați muzicieni români: dirijorul NICOLAE  MOLDOVEANU, flautistul MATEI IOACHIMESCU și harpista MARIA BÎLDEA - alături de Orchestra de Cameră Radio.
Evenimentul, prezentat pe scena Sălii Radio și transmis LIVE pe calea undelor și pe Facebook, este prilejuit de aniversarea a 24 de ani de emisie a postului Radio România Muzical, canalul de radio românesc dedicat exclusiv muzicii clasice şi de jazz. 24 de ore din 24, Radio România Muzical ne propune cele mai mari nume de interpreţi, informaţii despre cele mai importante evenimente din ţară şi din străinătate și transmisiuni directe din marile săli de concerte ale lumii, cu cele mai apreciate ansambluri ale momentului.
Pe lângă concertul mozartian, programul serii include și Simfonia nr. 5 de Franz Schubert, întregind astfel o superbă incursiune în clasicismul muzical vienez.

Violonist, corepetitor, organist şi nu în ultimul de rând dirijor, NICOLAE MOLDOVEANU este unul dintre muzicienii români care şi-a construit un vast parcurs în lumea artistică internaţională. Printre ansamblurile importante pe care le-a dirijat de-a lungul anilor se numără: Filarmonica Regală din Liverpool, Orchestra Radio din Olanda, BBC Concert, BBC Philharmonic, Orchestra Filarmonicii din Malaezia, Orchestra de Cameră din Stockholm, Orchestra Simfonică Radio din Praga, Orchestra Filarmonicii din Varşovia, Melbourne Symphony ș.a.
Flautistul MATEI IOACHIMESCU a studiat la Universität für Musik und Darstellende Kunst din Viena. Artistul susține o activitate concertistică impresionantă, prezintă programe de mare succes în Europa şi Asia și este recunoscut pentru interpretările sale ale repertoriului baroc, dar şi modern, şi pentru proiecte cross-over.
Este laureat al mai multor distincții și a fost aplaudat pe scene europene și japoneze, precum Konzerthaus Wien, Conservatorio Santa Cecilia - Roma, Budapest Music Center sau Suntory Hall - Tokyo. Albumul de debut realizat împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumière", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente. Este cunoscut pentru turneele naționale Paris, Playlist, Culorile Sunetelor și, mai recent, pentru proiectul La Vida Loca.
MARIA BÎLDEA a fost aplaudată timp de peste 20 de ani alături de Orchestra Națională a Radioteleviziunii din Grecia și a înființat, în 1988, prima clasă de harpă la Conservatorul din Salonic, iar în 1992 la Conservatorul din Atena. A concertat cu cele mai mari orchestre din România și din Grecia, a susținut recitaluri în Franța, Marea Britanie, Germania, Canada, SUA  ș.a.  și a interpretat muzica compusă de Vanghelis pentru „Alexander” (regizor Oliver Stone).  În prezent este membră a Orchestrei Naționale Radio.CIPRIAN ŢUU

Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor - pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical - în streaming live pe Internet, pe site-urile www.radioromaniacultural.ro și www.romania-muzical.ro, și pe paginile de FACEBOOK Orchestrele și Corurile Radio și Radio România Muzical.
Evenimentul va fi preluat LIVE și pe pagina oficială de Facebook a partenerilor noștri de la Forumul Cultural Austriac și pe cea a Ambasadei Elveției la București.

    În toamna anului 1920, la sediul Conservatorului bucureştean, lua naştere primul organism profesional care îşi propunea să apere şi să garanteze priorităţile fundamentale ale creatorilor de muzică: Societatea Compozitorilor Români.
    100 de ani mai târziu, Centrul Național de Artă Tinerimea Română şi Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România propun publicului o serie de trei concerte care vor avea loc la Universitatea Națională de Muzică București, miercuri, 23 septembrie 2020, ora 18:00, la Sala Thalia din Sibiu, joi 24 septembrie 2020, ora 19:00 şi la Sala Capitol din Timișoara, vineri 25 septembrie 2020, ora 19:00.
    Orchestra Română de Tineret, dirijată de Cristian Mandeal, va prezenta 5 lucrări reprezentative pentru ultima jumătate de secol de muzică românească: Ulpiu Vlad: “Înmuguriri” pentru orchestră de coarde, Doina Rotaru: Concertul nr. 1 pentru flaut, orchestră de coarde și percuție, solist Matei Ioachimescu – flaut, Theodor Grigoriu: Melodie infinită pentru orchestră de coarde, Adrian Iorgulescu: Ipostaze II – Concert pentru clarinet, orchestră de coarde, percuție și pian, solist Emil Vișenescu – clarinet şi Remus Georgescu: Concert pentru orchestră de coarde.
    Orchestrele Naționale de Tineret ale României au promovat în mod constant, atât în țară cât și pe importante scene de concert din Europa, America și Asia creația românească, prin interpretarea lucrărilor românești Orchestra Română de Tineret având parte de ovații alături de dirijorul Cristian Mandeal pe multe meridiane ale lumii.
    Societatea Compozitorilor Români, ce va deveni în timp Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România, s-a constituit la 2 noiembrie 1920. Printre semnatarii actului de naştere s-au numărat Ion Nonna Otescu, Constantin Brăiloiu, Mihail Jora, Filip Lazăr, Dimitrie Cuclin, Mihail Andricu, Theodor Rogalski, Gheorghe Dima, Tiberiu Brediceanu, iar George Enescu – aflat în străinătate – a acceptat să devină preşedintele Societăţii. Programul asociației prevedea "să ajute dezvoltarea producţiunii muzicale româneşti", să promoveze tipărirea şi interpretarea muzicii românești, să colecteze și să apere drepturile de autor ale membrilor ei şi, în final, "să se ocupe de orice chestiune care ar atinge muzica sau muzicanţii români".
    De-a lungul timpului, nici un autor reprezentativ nu a rămas în afara uniunii, aici fiind concentrate principalele energii şi forţe creatoare ale țării. Patrimoniul de lucrări deţinut de UCMR este inestimabil, conținând toate opusurile de referinţă ale muzicii româneşti din ultimii 100 de ani. Președenția Uniunii a fost asigurată de personalități ale culturii muzicale românești, compozitori sau muzicologi, printre care s-au numărat George Enescu, Mihail Jora, Matei Socor, Ion Dumitrescu, Petre Brâncuși, Nicolae Călinoiu, Pascal Bentoiu, Octavian Lazăr Cosma și Adrian Iorgulescu.
    Și în actualitate UCMR îndeplinește un rol deosebit în contextul culturii românești contemporane, anume acela de a cataliza și motiva creația compozitorilor și muzicologilor, prin programe de achiziții și comenzi, prin organizarea de festivaluri și concerte, prin tipărirea de reviste și consiliere profesională pentru toți membrii săi.
Organizatori : Centrul Național de Artă Tinerimea Română şi Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România
Parteneri asociați: Universitatea Națională de Muzică București, Filarmonica de stat Sibiu, Filarmonica “Banatul” Timișoara
Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Mișcarea de rezistență, România TV, Observatorul Cultural, MediaTrust, Q Magazine
Parteneri media: Radio România Cultural şi Radio România Muzical, România TV, Mediatrust, Observator Cultural, Liternet, Agenţia de carte, Q Magazine, Mişcarea de rezistenţă.
tinerimearomana.ro
          
Pentru  informaţii detaliate legate de activitatea Centrului Naţional de Artă „Tinerimea Română“ şi de Orchestra Română de Tineret puteţi accesa tinerimearomana.ro sau https://www.facebook.com/CentrulNationalTinerimeaRomana/

Flautistul Matei Ioachimescu, împreună cu PERCUSSIONescu (Irina Rădulescu - marimbă, Răzvan Florescu – vibrafon) pregătesc Turneul Național “Legends”, proiect în cadrul căruia vor  susține 7 concerte extraordinare la Cluj-Napoca, Mediaș, Deva, Timișoara, Sfântu Gheorghe, Brașov, Ploiești și 3 concerte la București, în perioada 26 Septembrie - 6 Octombrie 2020. “Legends” aduce publicului din România o nouă perspectivă asupra clasicilor muzicii rock, în viziunea unor interpreți și compozitori de muzică clasică, la trei instrumente cu o sonoritate specială.

Led Zeppelin, Metallica, Iron Maiden, Aerosmith, Nirvana, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N’ Roses, sunt doar câteva dintre marile ”legende” prezentate într-un program electrizant de cea mai înaltă ținută. Cu un concept în care Classic Rock Meets Contemporary Classics, “Legends” este inovator, atractiv și emoționant depotrivă, fiind dezvoltat împreună cu compozitori contemporani români și străini, pentru o formulă camerală unică în România - flaut, marimbă și vibrafon.

Protagoniștii turneului sunt deja cunoscuți publicului din România în urma unor serii de concerte extrem de iubite și de cerute precum “La Vida Loca”, ”Origins”, ”Romanian Rhapsody”, “Bits of Romanian Beats” sau “Vibraimba”. Este vorba despre flautistul Matei Ioachimescu, artist (re)cunoscut al scenelor internaționale, care, prin interpretarea sa spontană și creativă și prin felul în care transmite emoția  și interacționează cu publicul, este considerat un adevărat ”rockstar” al muzicii clasice. Odată cu acest proiect, Matei Ioachimescu (artist stabilit la Viena), revine pe scenele din România în compania lui PERCUSSIONescu (Irina Rădulescu - marimbă, Răzvan Florescu - vibrafon), un grup cameral original, de excepție, care deja se impune pe scenele internaționale. Împreună, îmbinând creativitatea cu tehnica remarcabilă, cei trei artiști vor explora noi teritorii muzicale în seria de concerte “Legends”, oferind publicului o experiență sonoră complet nouă.

 Compozitorii care se vor alătura proiectului “Legends” sunt: Jorge Rojas (compozitor venezuelean, colaborator al celebrei orchestre Simon Bolivar, cunoscut pentru proiectul La Vida Loca, cu lucrări cântate în cele mai importante săli din America Latină), Margareta Ferek-Petric (compozitoare austriaco-croată, director al Music Biennale Zagreb, câștigătoare a Premiului Orașului Viena și a numeroase premii pentru compozițiile sale, lucrări dedicate unor ansambluri și artiștii de renume internațional), Sabina Ulubeanu (compozitoare prolifică, director al InnerSound New Arts Festival, recent prezentă cu lucrarea simfonică #justacomposer în cadrul Festivalului George Enescu 2019), Jacob Elkin (compozitor din New York, prezent în mari festivaluri internaționale de muzică contemporană), Mihai Măniceanu, (compozitor și pianist mult-premiat, cadru didactic la Universitatea de Muzică din București), Gabriel Mălăncioiu (cadru didactic la Universitatea de Vest din Timișoara, cu lucrări cântate în toată lumea, de către ansambluri prestigioase) și  Andrei Petrache (Premiul de Creativitate acordat de UNATC și ARCUB în 2018, compozitor și interpret de muzică contemporană dar și de Crossover sau World Music).

Informații despre artiști

Matei Ioachimescu - flaut
Celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho afirma despre Matei Ioachimescu: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”
Flautistul Matei Ioachimescu este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over, susținând o activitate concertistică impresionantă.
Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș în care s-a și stabilit. De-a lungul carierei sale a obținut mai multe importante distincții și burse (precum cele de la Fundația Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation), a colaborat cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni internaționali și a concertat pe renumite scene din Europa și Japonia, precum: Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.
Albumul de debut, intitulat “Lumiere” și realizat în colaborare cu pianista Cătălina Butcaru, este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două  instrumente. Ca solist prezintă atât concerte clasice, cât și prime audiții ale unor compozitori contemporani, împreuna cu orchestre filarmonice din țară și din străinatate. Este cunoscut pentru turneele naționale Paris, Playlist, Culorile Sunetelor și mai recent La Vida Loca (proiectul cu succes internațional pe scene din România, Austria, Polonia și Estonia), care a adus în Martie 2019 albumul cu același nume. Matei Ioachimescu este membru fondator al Green Thing Ensemble.
Pentru  activitatea  sa  intensă  și calitatea  înaltă  a proiectelor  susținute, i-a fost încredințat titlul de "Ambasador al Integrării" în anul 2013 de către Ministerul de Externe al Austriei. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.
www.mateiioachimescu.com

PERCUSSIONescu
Versatilitatea, sensibilitatea, virtuozitatea și interesul permanent pentru inovație, sunt elementele care definesc PERCUSSIONescu,  singura formație camerală de percuție din România înființată în anul 2016, de către tinerii muzicieni Irina Rădulescu și Răzvan Florescu. Inițiativa celor doi are ca fundament pasiunea comună pentru muzica de cameră și pentru muzica nouă deopotrivă, precum și afinititatea pentru instrumentele melodice, respectiv vibrafonul și marimba, două dintre cele mai sofisticate și spectaculoase instrumente de percuție. Direcția muzicală pe care o propune PERCUSSIONescu este inedită, aceștia căutând în permanență să împărtășească publicului muzica ce se află la granițele a trei stiluri distincte: clasic, jazz și clasic-contemporan.

Abordarea îndrăzneață și originală a celor doi a fost imediat observată și apreciată încă de la debut, câștigând notorietate cu fiecare apariție. Printre cele mai importante realizări ale formației se numără reprezentarea Universității Naționale de Muzică din București la Festivalul și Concursul internațional “Umanitaria” din Milano (2017), obținerea dublei burse Erasmus pentru anul universitar 2018-2019 la Academia de Muzică Jana
ek din Brno, Cehia (prima bursă Erasmus  oferită de UNMB pentru o formație camerală) și nu în ultimul rând, debutul internațional ce a avut loc în luna Decembrie a anului trecut, prin susținerea unui concert în cadrul Festivalului Internațional de Percuție din Brno. În prezent, fac parte din proiectul “Connectarts”, prima platformă online din România dedicată promovării Profesioniste a tinerilor interpreți de muzică clasică/contemporană.
www.connectarts.ro/proiecte/duo-irina-radulescu-razvan-florescu/

Itinerariul turneului național LEGENDS:

26.9 Cluj-Napoca, MUZEUL DE ISTORIE A TRANSILVANIEI, ora 19:00 / biletele se găsesc la agenția de bilete a Filarmonicii de Stat “Transilvania” și pe www.biletmaster.ro (concert organizat de Filarmonica de stat “Transilvania”, în cooperare cu Muzeul de istorie a Transilvaniei)

27.9 Mediaș, BISERICA EVANGHELICĂ SF. MARGARETA, ora 19:00 / intrarea liberă

28.9 Deva, SALA PROARTE a Colegiului Național “Decebal”, ora 19:00 / intrarea pe bază de donații

29.9 Timișoara, IULIUS GARDENS, ora 19:00 / intrarea liberă în limita locurilor disponibile, rezervări la: concertlegends@gmail.com

30.9 Sfântu Gheorghe, CENTRUL DE CULTURĂ ARCUȘ, ora 19:00 / intrarea liberă

1.10 Braşov, BASTIONUL ȚESĂTORILOR, ora 19:00 / intrarea liberă, în limita locurilor disponibile

2.10 București, GREEN HOURS, ora 19:00 / bilete pe www.bilet.ro

3.10 Ploiești, FILARMONICA "PAUL CONSTANTINESCU" / Biletele sunt disponibile la Casa de Bilete a Filarmonicii sau online, pe www.filarmonicaploiesti.ro
Relatii suplimentare si rezervari: 0734335067

4.10 București, GREEN HOURS, ora 19:00 / bilete pe www.bilet.ro

6.10 București, SALA RADIO, ora 19:00

Mai multe informații pe: www.facebook.com/IoachimescuPercussionescu/

Proiectul “Legends” este cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

Organizator: Asociația Art&Co

Partener: Forumul Cultural Austriac București

Parteneri culturali: Radio România, Green Hours, Filarmonica de Stat Transilvania, Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei, Forumul  Democrat al Gemanilor din România, Centrul Cultural “Drăgan Muntean” Deva, Colegiul Național “Decebal” Deva, Lions Club Deva - Sarmizegetusa, Fundația Hațegan, Iulius Town Timișoara, Centrul de Cultură Arcuș, Muzeul Județean de Istorie Brașov, Bastionul Artiștilor, TAM-TAM Art to Heart Festival, Filarmonica “Paul Constantinescu” Ploiești.

Powered by: Tomasi Flöten

Contact:
Matei Ioachimescu - matei.ioachimescu@gmail.com

“...grădina este matematică în natură, așa cum muzica este matematică în emoție.” - Krzysztof Penderecki (compozitor)

A 15-a ediție a festivalului MERIDIAN, unul din cele mai importante festivaluri de muzică nouă din țară, vă aşteaptă între 3 şi 10 noiembrie 2019 să intrați cu sufletul, mintea şi urechile deschise într-o lume a experiențelor şi experimentelor muzicale. Concerte camerale şi electronice, discuții şi proiecții, cu artişti români şi invitați din Suedia, Italia, Austria, Polonia şi Danemarca, au loc timp de opt zile în Bucureşti, Arad, Cluj, Timişoara şi Sibiu. Pornind de la tema festivalului, SONIC GARDENS (“Grădini Sonore”), fiecare manifestare va urma modelul unei grădini, reale sau imaginare: “Grădina sălbatică”, “Grădina labirint”, “Jungla electronică”, “Grădina de ceață” sau “Grădina Zen” sunt câteva din conceptele propuse de festivalul MERIDIAN.

Micro-cosmos, oază, invitație, mister, înfrunzire sălbatică, explozie de culori, poteci labirintice, teatru instrumental, amenajare rafinată, junglă electronică, zen, multimedia, cameral, puzzle, polistilism, arabescuri, ritual, catifea albastră, ecouri, dans, coşmar, suprarealism, contraste, plăceri sonore: grădina Meridian vă aşteaptă paşii. (Diana Rotaru, director artistic)

Artişti precum marele flautist italian Mario Caroli, violonistul experimental suedez George Kentros, carismaticul duo vienez Matei Ioachimescu (flaut) şi Alfredo Ovalles (pian), expresivul duo american Luosha Fang (vioară/violă) şi Michael Djupstrom (pian), explozivul contrabasist Aleksander Gabryś (Polonia) sau virtuozul violist Marius Ungureanu (Danemarca) sunt invitați în “Grădinile Sonore” alături de reputați muzicieni locali.

Metafora este "unealta" artistului. Cu ea plantează în imaginație plăsmuiri de care avem nevoie fără sa ştim că avem nevoie. Metafora grădinii cuprinde şi procesul şi rezultatul unui act transformator subtil. Grădini de stiluri, de idei, de aşteptări, de intrebări, de provocări. Grădini familiare sau necunoscute. Sunt teritorii de vizitat şi explorat în ediția a 15-a a Festivalului Meridian. (Irinel Anghel, consultant artistic)

Intrarea este liberă la toate evenimentele, cu excepția concertelor incluse în stagiunile filarmonicilor. Palatul Cantacuzino, Universitatea Națională de Muzică, Ateneul Român şi Casa Artelor “Dinu Lipatti” (Bucureşti), Academia Națională de Muzică “Gheorghe Dima” (Cluj), Filarmonica de Stat Arad, Facultatea de Muzică şi Teatru a UVT şi Biblioteca Centrală “Eugen Todoran” (Timişoara) şi Biblioteca Județeană “Astra” (Sibiu) sunt spațiile de desfăşurare a festivalului.

SNR-SIMC, organizatorul festivalului, ce îşi desfăşoară activitatea în cadrul Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, este Secțiunea Națională Română a Societății Internaționale de Muzică Contemporană (ISCM) – cea mai mare rețea culturală din domeniul muzicii noi, cu reprezentanțe în peste 50 de țări, având ca misiune favorizarea de schimburi culturale semnificative între viața muzicală românească actuală şi cea internațională. Festivalul MERIDIAN 2019 – “Grădini Sonore” este un proiect cultural finanţat de Ministerul Culturii şi Identităţii Naţionale.

Co-organizatori: Institutul Cultural Român, Casa Artelor “Dinu Lipatti”, Centrul Naţional de Artă “Tinerimea Română”, Muzeul Național “George Enescu” din Bucureşti, Filarmonica de Stat Arad, Filarmonica de Stat Sibiu

Parteneri: Universitatea Națională de Muzică din Bucureşti, Academia Națională de Muzică “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, Universitatea de Vest Timişoara – Facultatea de Muzică şi Teatru, Biblioteca Centrală Universitară “Eugen Todoran” Timişoara, Biblioteca Județeană “Astra” Sibiu, Thüringen Philharmonie, Filarmonica “George Enescu” din Bucureşti

Director fondator: Adrian Iorgulescu, Preşedinte UCMR
Director artistic: Diana Rotaru, Preşedinte SNR-SIMC
Consilier artistic: Irinel Anghel (Comitetul executiv SNR-SIMC)
Echipa de lucru: Constantin Basica, Gabriel Mălăncioiu, Alexandru Ștefan Murariu (Comitetul executiv SNR-SIMC), Vlad Văidean
Grafică: Daniel Ivaşcu – pilgrim.project
Parteneri media: Radio România Muzical, RFI România, Revista “Actualitatea Muzicală”, BookHub, Zile şi Nopți, OnlineGallery.ro, Cinemap

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=6lZM64B9KXk
Website: https://snr-simc.org/
Facebook: https://www.facebook.com/MeridianFestival/

Cunoscut publicului datorită unor proiecte camerale de succes precum La Vida Loca sau Romanian Rhapsody, flautistul Matei Ioachimescu revine în România pentru trei concerte extraordinare, la Cluj-Napoca, Bistrița și București, în compania renumitei pianiste Mara Dobrescu. Sub titlul “Traversée du Fantasme“, cei doi artiști creează de această dată o lume muzicală fantastică, cu peisaje nocturne, cu legende și personaje mitice, cu dansuri vechi și noi, sau cântece despre timpuri demult apuse. Totodată, programul “Traversée du Fantasme“ conectează audiența la experiențe sonore noi, două lucrări în primă audiție de Sabina Ulubeanu și Alexandru Murariu fiind dedicate acestor concerte-eveniment.

Calendarul concertelor:

19 Octombrie, ora 19:00, Bistrița, Sinagoga.
20 Octombrie, ora 19:00, Cluj-Napoca, Muzeul de Artă. Concert în cadrul Festivalului Internațional “Toamna Muzicală Clujeană”
22 Octombrie, ora 19:00, București, Muzeul Național Cotroceni, Salonul Cerchez. (Intrarea liberă, doar în urma înscrierii în formularul de protocol, accesibil la www.mateiioachimescu.com)

Parteneri Culturali: Centrul Județean pentru Cultură, Bistrița-Năsăud, Consiliul Județean Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Filarmonica de Stat “Transilvania”, Muzeul Național Cotroceni.

Partener media: Radio România Muzical

Program

Felix Mendelssohn - “Visul unei nopți de vară”, Scherzo
Antonin Dvorak - „Songs my mother taught me“
Béla Bartók - Suite Paysanne Hongroise
Sabina Ulubeanu - SK(A)Y (p.a.a.)
Jean Philippe Rameau - “Les Sauvages”
Francis Poulenc - „Un joueurs de la flute berce les ruines“ / Claude Debussy - „Syrinx“
Alexandru Murariu - “Sortilège féérique“ (p.a.a.)
Jacob Gade - “Tango Fantasia”
Jean Sibelius - Nocturne
Frank Martin - Ballade

Informații despre artiști

Despre Matei Ioachimescu, spunea celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho: “Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști, pe care i-am ascultat.”
Flautist român, Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă, fie cu repertorii din muzica barocă, contemporană sau în recitaluri cross-over. Este un artist (re)cunoscut al scenelor internaționale, care, prin interpretările sale spontane și creative și prin felul în care transmite emoția  și interacționează cu publicul, este văzut deseori ca un adevărat ”rockstar” al muzicii clasice. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse (Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa, pe scene europene și japoneze precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.
Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumiere", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente. În anul 2019 a apărut la Viena albumul La Vida Loca, cu muzica Americii Latine, reinterpretată.
Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute, i-a fost încredințat titlul de "Ambasador al Integrării" în anul 2013 de către Ministerul de Externe al Austriei. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

Renumita pianistă de origine română Mara Dobrescu, stabilită în Franța, este foarte apreciată de public și critici pentru calitatea interpretărilor sale pline de temperament, eleganță, dar și pentru finețea frazărilor sale.
Mara Dobrescu și-a început studiile muzicale la Liceul de muzică "George Enescu", la clasa profesoarei Gabriela Stepan. Obținerea Bursei Guvernului Francez, i-a permis să absolve studiile Conservatorului National Superior din Paris cu cele mai înalte distincții urmată de câștigarea a numeroase concursuri internaționale. Bursieră a fundațiilor Yamaha, Meyer, Tarazzi, Nadia si Lili Boulanger, Mara Dobrescu a realizat de asemenea un master în muzică contemporană, la Conservatorul National Superior din Geneva.
Mara Dobrescu este invitată să concerteze în recitaluri sau ca solistă pe cele mai importante scene din Paris: Théâtre Mogador, Théâtre de Chatelet, l'Auditorium du Musée d'Orsay, Cité de la Musique, Salle Cortot, Orangerie de Bagatelle , și participă la numeroase festivaluri ca Festivalul din Aix en Provence, PianoLille Festival, Saintonge Festival, ArsTerra Festival dar și pe scena Concertgebouw din Amsterdam, Bozar si La Monnaie Bruxelles, în Spania, Germania, Austria, Bulgaria, Rusia, Cehia, Japonia, Argentina, Australia, etc. Debutul său în Statele Unite ale Americii, la Chicago și New York, s-a bucurat de un succes imens.
A înregistrat pentru Radio si Televiziunea Romana, pentru Radio France si Radio Swiss-Romande, iar discografia sa este foarte apreciată de către presa de specialitate (Le Monde de la Musique, Classica, Repertoire).
În paralel cu cariera solistică, Mara Dobrescu este pasionată de dramaturgia gestului muzical și participă la numeroase proiecte bazate pe fuziunea dintre literatură, muzică și teatru.
O specialistă în muzica de cameră, Mara Dobrescu evoluează în compania unora dintre cei mai importanți muzicieni ai lumii, facând deasemenea parte și din Quartetul Face à Face (2 piane si 2 percuții) cu care concerteaza în toată lumea.
Mara Dobrescu se bucură de sprijinul unor mari maeștri precum Martha Argerich, Jean Claude Pennetier, Pierre-Laurent Aimard sau Dominique Merlet.

.

LA VIDA LOCA - proiectul flautistului Matei Ioachimescu și al pianistului Alfredo Ovalles, care s-a bucurat de un succes internațional, pornește din nou în turneu european, sub genericul „Bridges”. Între 23 martie și 10 aprilie 2019, cei doi artiști de renume vor concerta la Bialystok, Tallinn, Viena, București, Sibiu și Oradea.

În București vor putea fi ascultați live pe scena Teatrelli (Piața Lahovari 7), vineri, 5 aprilie 2019, de la ora 19.00 Odată cu noul program „La Vida Loca - Bridges”, virtuozul flautist de origine română Matei Ioachimescu și versatilul pianist venezuelean Alfredo Ovalles, artiști stabiliți la Viena, creează o lume muzicală nouă, dar care pare familiară în același timp. La Vida Loca testează limitele celor două instrumente, setează noi impulsuri și aduce un suflu nou repertoriului cameral.

Într-o lume din ce în ce mai fragmentată, cei doi artiști creează punți între diferite stiluri muzicale, mixând muzica clasică, contemporană, cu ritmuri de jazz, rock sau world music din diferite zone ale lumii. În perioada 23 martie - 10 aprilie 2019, cinci orașe - Viena, Bialystok, Tallinn, Oradea și București - vor fi gazdele unui program unic, cross-over, care va include lucrări scrise special pentru acest eveniment. Imensa bucurie de a cânta, virtuozitatea explozivă și sunetul inconfundabil al flautului lui Matei Ioachimescu, totul presărat cu mult umor și energie, stau la baza succesului internațional al proiectului LA VIDA LOCA.

Celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho afirma despre Matei Ioachimescu: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”

Flautistul Matei Ioachimescu este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over, susținând o activitate concertistică impresionantă. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș în care s-a și stabilit.

De-a lungul carierei sale a obținut mai multe importante distincții și burse (precum cele de la Fundația Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation), a colaborat cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni internaționali și a concertat pe renumite scene din Europa și Japonia, precum: Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.

Albumul de debut, intitulat "Lumiere" și realizat în colaborare cu pianista Cătălina Butcaru, este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente. Pentru activitatea sa intensă și înalta calitate a proiectelor susținute, i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării" în anul 2013 de către actualul Cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

Alfredo Ovalles s-a format ca muzician complex și versatil în orașul său natal - Caracas, în Venezuela, la Baylor University din SUA și la Universitatea de Muzică din Viena. Are o carieră internațională importantă, care l-a purtat pe scene precum Berliner Philharmonie, Wiener Konzerthaus, Musikverein sau King’s Place din Londra.

Pe lângă recitaluri solo, Alfredo Ovalles colaborează cu Orchestra „Frederic Chopin” din Gdańsk - Polonia, cu Filarmonica din Minsk sau cu Orchestra Simfonică a Republicii Dominicane. Este câștigător al unor importante competiții internaționale, precum Osaka International Music Competition sau „Franz Schubert” Competition din Bulgaria. Alfredo Ovalles este un artist în permanentă dezvoltare și un avocat al muzicii noi, care colaborează intens cu artiști, compozitori și ansambluri precum Green Thing sau Black Page Orchestra. Mai multe informații pe: www.lavidalocamusic.com Acest proiect este cofinanțat de AFCN, Administrația Fondului Cultural Național. Producător: Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură Parteneri: Primăria Capitalei, prin creart - Centrul de Creație, Artă și Tradiție al Municipiului București, Forumul Cultural Austriac București, Filarmonica de Stat Oradea. .

Romanian Rhapsody, una dintre cele mai frumoase povești muzicale prezentate vreodată în România, se încheie Marți, 30 Octombrie, de la ora 19:00, la Muzeul Național Cotroceni.

Turneul pianistei Mara Dobrescu, împreună cu flautistul Matei Ioachimescu, a cucerit inimile iubitorilor de frumos din Cluj, Oradea, Deva, Bistrița, Brașov și Tecuci, înainte de a prezenta o ultimă oară un program exclusiv de muzică românească, plin de momente de magie sonoră, virtuozitate și pură încântare. La propunerea Asociației pentru Muzică, Artă și Cultură, cei doi artiști au călătorit mii de kilometri, pentru a aduce aproape de inima melomanilor muzica clasică românească - de la cea de inspirație folclorică, la delicatețea sunetelor lui George Enescu și de la energia ritmurilor lui Sigismund Toduță, până la fiorii reci ai Sonatei lui Cristian Lolea. Un rol deosebit în acest program îl are compozitoarea Doina Rotaru, publicul fiind de fiecare dată profund emoționat de atmosfera magică pe care aceasta reușește să o creeze în muzica sa.

Cozi la bilete, locuri epuizate, ovații: într-un cuvânt, un succes uriaș care vine să confirme interesul publicului pentru un program alcătuit ca o cale de a descoperi de unde vine și încotro se îndreaptă el, românul.

Informații despre artiști

    Renumita pianistă de origine română Mara Dobrescu, stabilită în Franța, este foarte apreciată de public și critici pentru calitatea interpretărilor sale pline de temperament, eleganță, dar și pentru finețea frazărilor sale.

    Mara Dobrescu este invitată să concerteze în recitaluri sau ca solistă pe cele mai importante scene din Paris, Amsterdam, Bruxelles dar și în săli de concerte renumite din Spania, Germania, Austria, Bulgaria, Rusia, Cehia, Japonia, Argentina, Australia etc. Debutul său în Statele Unite ale Americii, la Chicago și New York, s-a bucurat de o apreciere imensă.

    În paralel cu cariera solistică, Mara Dobrescu este pasionată de dramaturgia gestului muzical și participă la numeroase proiecte bazate pe fuziunea dintre literatură, muzică și teatru.

   O specialistă în muzica de cameră, Mara Dobrescu evoluează în compania unora dintre cei mai importanți muzicieni ai lumii, făcând deasemenea parte și din Quartetul Face à Face (2 piane și 2 percuții) cu care concertează în toată lumea.

Discografia sa este foarte apreciată de către presa de specialitate (Le Monde de la Musique, Classica, Repertoire). Cel mai recent album al ei, “Soleil de Nuit” este deja un succes internațional, criticul francez Alexandre Pham l-a numit ”un CD eveniment, un act de credință și o grădină secretă”.

    Mara Dobrescu se bucură de sprijinul unor mari maeștri precum Martha Argerich, Jean Claude Pennetier, Pierre-Laurent Aimard sau Dominique Merlet.

     Despre Matei Ioachimescu, spunea celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”

      Flautist român de renume, Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă; este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over.

       Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse (Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa, pe scene europene și japoneze precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.

        Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumiere", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste  două  instrumente.

       Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării” în anul 2013 de către actualul cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

Detalii pe www.romanianrhapsody.ro
Proiectul „Romanian Rhapsody” este cofinanțat de Administraţia Fondului Cultural Național (AFCN)
Producător: Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură

Un proiect susținut de: Radio România Muzical și Radio România Cultural

Parteneri culturali ai turneului: Muzeul Național Cotroceni din Bucureşti, Centrul Județean   pentru  Cultură Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Liceul de Muzică “Tudor Jarda” din Bistrița,  Filarmonica de Stat „Transilvania” Cluj-Napoca, Filarmonica de Stat Oradea,  Clubul Lions Deva Sarmizegetusa, Asociația Culturală DevArt, Centrul Multicultural al Universităţii „Transilvania” din Braşov, Fundația Pelin - Educație fără Frontiere Creștin-Europeană Tecuci.

Doi artiști foarte apreciați pe scenele internaționale, flautistul Matei Ioachimescu și pianista Mara Dobrescu, și-au dat o întâlnire de prim rang într-un proiect muzical excepțional: ROMANIAN RHAPSODY, o serie de concerte extraordinare, în 7 orașe din România, între 22 și 30 Octombrie. Turneul se va încheia cu un recital la Muzeul Național Cotroceni din București,  Salonul Cerchez, Marți 30 Octombrie, de la ora 19:00.

Programul „Romanian Rhapsoy” propune melomanilor o retrospectivă a muzicii clasice românești, trasând – cu energie pozitivă și entuziasm – un arc peste ultima sută de ani: de la muzica de inspirație folclorică a lui Tiberiu Brediceanu și Paul Constantinescu, trecând prin armoniile suave ale lui George Enescu, și până la muzica timpului nostru, prin sinteza dintre elemente tradiționale românești și limbaje contemporane universale (ca în “Legenda” renumitei compozitoare Doina Rotaru) sau de natură „Hitchcockiană” (precum Sonata mai tânărului compozitor Cristian Lolea). Publicul din Bistrița, Cluj-Napoca, Oradea, Deva, Brașov, Tecuci și București va fi delectat cu un repertoriu provocator, exclusiv românesc, plin de momente de virtuozitate și pură încântare.

Programul:

Tiberiu Brediceanu – Suita pentru flaut și pian
Doru Popovici – „Colind” pentru flaut și pian
Paul Constantinescu – „Joc Dobrogean”, Toccata pentru pian
Doina Rotaru – „Legenda” pentru flaut și rezonator
Cristian Lolea – Sonata pentru flaut și pian
George Enescu – Cantabile și Presto
Petre Elinescu – „Dansul vrăjitoarelor” pentru flaut și pian
Sigismund Toduță – „Allegro con brio” pentru flaut și pian

Informații despre artiști

    Renumita pianistă de origine română Mara Dobrescu, stabilită în Franța, este foarte apreciată de public și critici pentru calitatea interpretărilor sale pline de temperament, eleganță, dar și pentru finețea frazărilor sale.
    Mara Dobrescu este invitată să concerteze în recitaluri sau ca solistă pe cele mai importante scene din Paris, Amsterdam, Bruxelles dar și în săli de concerte renumite din Spania, Germania, Austria, Bulgaria, Rusia, Cehia, Japonia, Argentina, Australia etc. Debutul său în Statele Unite ale Americii, la Chicago și New York, s-a bucurat de o apreciere imensă.
    În paralel cu cariera solistică, Mara Dobrescu este pasionată de dramaturgia gestului muzical și participă la numeroase proiecte bazate pe fuziunea dintre literatură, muzică și teatru.
   O specialistă în muzica de cameră, Mara Dobrescu evoluează în compania unora dintre cei mai importanți muzicieni ai lumii, făcând deasemenea parte și din Quartetul Face à Face (2 piane și 2 percuții) cu care concertează în toată lumea.
Discografia sa este foarte apreciată de către presa de specialitate (Le Monde de la Musique, Classica, Repertoire). Cel mai recent album al ei, “Soleil de Nuit” este deja un succes internațional, criticul francez Alexandre Pham l-a numit ”un CD eveniment, un act de credință și o grădină secretă”.
    Mara Dobrescu se bucură de sprijinul unor mari maeștri precum Martha Argerich, Jean Claude Pennetier, Pierre-Laurent Aimard sau Dominique Merlet.

    Despre Matei Ioachimescu, spunea celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”
    Flautist român de renume, Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă; este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over.
    Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse (Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa, pe scene europene și japoneze precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.
    Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumiere", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste  două  instrumente.
    Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării” în anul 2013 de către actualul cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

Detalii pe www.romanianrhapsody.ro

Calendarul turneului „Romanian Rhapsody”

22 Octombrie CLUJ-NAPOCA – Muzeul de Artă (Concert și workshop în cadrul Festivalului “Toamna Muzicală Clujeană”)
23 Octombrie ORADEA – Filarmonica de Stat
24 Octombrie DEVA – Sala ProArte
25 Octombrie BISTRIȚA – Sinagoga (Concert precedat de un workshop cu cei doi artiști)
26 Octombrie BRAȘOV – Centrul Multicultural al Universității „Transilvania” (Concert precedat de un workshop cu cei doi artiști)
27 Octombrie TECUCI – Ateneul Tecuci
30 Octombrie BUCUREȘTI – Muzeul Național Cotroceni. (Pentru acest concert intrarea este liberă doar în urma înscrierii pe lista de protocol, accesibilă pe www.romanianrhapsody.ro)

Ora de începere a concertelor este 19:00

Proiectul „Romanian Rhapsody” este cofinanțat de Administraţia Fondului Cultural Național (AFCN)

Producător: Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură

Un proiect susținut de: Radio România Muzical și Radio România Cultural

Parteneri culturali ai turneului: Muzeul Național Cotroceni din Bucureşti, Centrul Județean   pentru  Cultură Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Liceul de Muzică “Tudor Jarda” din Bistrița,  Filarmonica de Stat „Transilvania” Cluj-Napoca, Filarmonica de Stat Oradea,  Clubul Lions Deva Sarmizegetusa, Asociația Culturală DevArt, Centrul Multicultural al Universităţii „Transilvania” din Braşov, Fundația Pelin - Educație fără Frontiere Creștin-Europeană Tecuci.