Ilie Boca
BETWEEN WORLDS AND TRADITIONS | ILIE BOCA
20 iulie – 20 august
Expunerea acestei frânturi din opera vastă a lui Ilie Boca prin selecția lucrărilor din expoziția BETWEEN WORLDS AND TRADITIONS chestionează în mod inevitabil toate acele frământări lăuntrice, stârnind întrebări și, poate în aceeași măsură, oferind răspunsuri privitorului, făcându-l totodată părtaș și protagonist al lumilor puternic spiritualizate ale universului artistic. Curator, Drd. Mirela Dinu
Expoziția va fi deschisă publicului începând de marți, 20 iulie, ora 11.00, cu respectarea tuturor prevederilor care se impun în starea de alertă.
BETWEEN WORLDS AND TRADITIONS | ILIE BOCA
20 iulie – 20 august
Eveniment inclus de către Comisia Națională a României pentru UNESCO între manifestările prilejuite de Programul aniversar “România și UNESCO, arc peste timp – 65 de ani de la aderare” desfășurat la Elite Art Gallery, Piața Națiunile Unite, nr.3-5, bl. B2, parter, București.
Expoziția BETWEEN WORLDS AND TRADITIONS prezintă o lume complexă și profundă, creând într-o manieră aproape intimă, universul sacru perceput și conturat prin viziunea particularizată a artistului ILIE BOCA. Pictura acestuia accesează toate resursele memoriei și induce totodată la activarea lor, devenind un joc provocator al introspecției. Acest proces tumultos ajunge în final să scoată la lumină străfundurile gândirii, toate acelea care au fost uitate sau, de cele mai multe ori, voit ascunse. Formele abstractizate și sintetizate se armonizează prin intermediul procedeelor artistice de factură suprarealistă. Energia creatoare exacerbată prin contraste puternice, frapante și prin ritmuri neașteptate, conduc spre compoziții echilibrate, dominate de o anumită rigoare academică. Personajele reprezentate de Ilie Boca poartă semnificații spirituale, iar tratarea în aparență simplistă și naivă le reliefează și mai mult profunzimile, sensurile, esențializându-le din punct de vedere formal și împovărându-le de conținut. Abordarea picturală a simbolurilor ajunge să creeze un dialog permanent cu sacrul. Întreaga creație a lui Ilie Boca stă sub semnul acestei conversații, privită și înțeleasă ca o punte între lumi și tradiții. Cu alte cuvinte, el compune și recompune o scenă amplă și complexă a unei spiritualități în care se poate imersa privitorul cu totul.
Putem privi întreaga expoziție drept un scenariu bine construit și definit, sugestiv și cuprinzător al viziunii creatoare a lui Ilie Boca, aproape ca o concentrare a unei nemărginite creații, care în ciuda dualităților de ordin compozițional și simbolistic, menține toate acele particularități definitorii pentru creația sa. Reiese în așa mod, o îmbinare incredibilă a arhaicului tematicilor și modernitatea abordării și tratării picturale.
Expunerea acestei frânturi din opera vastă a lui Ilie Boca prin selecția lucrărilor din expoziția BETWEEN WORLDS AND TRADITIONS chestionează în mod inevitabil toate acele frământări lăuntrice, stârnind întrebări și, poate în aceeași măsură, oferind răspunsuri privitorului, făcându-l totodată părtaș și protagonist al lumilor puternic spiritualizate ale universului artistic. Curator, Drd. Mirela Dinu
Expoziția va fi deschisă publicului începând de marți, 20 iulie, ora 11.00, cu respectarea tuturor prevederilor care se impun în starea de alertă.
Elite Art Gallery are drept scop promovarea artiștilor plastici contemporani, prin organizarea unor ample proiecte culturale care expun publicului noi forme de exprimare artistică, abordări inovatoare ale artei moderne precum și ale unor valori deja consacrate. Asociația implementează proiecte în domeniul artelor vizuale, muzicii, dar și proiecte educaționale.
Pe urmele maestrului Ilie Boca!
Elite Art Gallery, în parteneriat cu Galeriile Karo, vă invită în perioada 10 octombrie -14 noiembrie 2017 să vizionați expoziția aniversară "Urme", semnată de Ilie Boca.
Deschiderea oficială se va ține pe data de 19 octombrie, ora 18.30.
București, 10 octombrie, 2017
URME
la Elite Art Gallery, Piaţa Naţiunilor Unite, nr. 3-5, bl. B2, parter, București
În perioada 10 octombrie -14 noiembrie, Elite Art Gallery în parteneriat cu Galeriile Karo din Bacău vă aşteaptă la expoziţia aniversară a artistului Ilie Boca, intitulată „Urme”. Deschiderea oficială a expoziţiei se va ţine pe data de 19 octombrie, ora 18.30. Evenimentului i se alătură chitaristul Mircea Oaneș cu un moment muzical de excepție. Conceptul curatorial este semnat de Constantin Țînteanu și propune un registru pictural marcat de nevoia de exploarare a văzutului, de analiza conștientă a trecutului și de meditație asupra condiției de artist. Într-o formulă retrospectivă, expoziția reunește lucrări încărcate de adevăr, purtătoare de memorie și posibil.
„Îmi număr zilele cu pensula . Urme șterse, poate pierdute, prezente doar în memoria locului, la vedere sau ascunse în adâncul sufletului.
Depinde de noi, în mare măsură, ca să facem ceva si să ne acoperim timpul care ni s-a dat cu lucruri în care credem și în care ne putem dezvălui, așa ne plătim felul nostru de a fi și de a ne arăta lumii," mărturisește Ilie Boca.
"Domnia sa crede în posibil, păsind pe urmele sale, noi de asemenea. Expoziția aniversară "Urme", rod al colaborării dintre EliteArt Gallery și Galeriile Karo, nu își propune doar să omagieze un mare artist, doreste în primul rând să demonstreze că urmele lăsate de acesta sunt adânci si durabile”.
Constantin Țînteanu, Curator.
Ilie Boca s-a născut în judetul Suceava (com. Botoșana), la 21 februarie 1937. Absolvent al Institutului de Arte Plastice “Nicolae Grigorescu” din București, la clasa maestrului Alexandru Ciucurencu, artistul se remarcă de-a lungul carierei printr-o activitate prolifică. Stabilit la Bacău, pictorul punctează un parcurs artistic fructuos, marcat de o inepuizabilă fortă creatoare. Ilie Boca este unul dintre acei artiști români care au reusit să marcheze semnificativ traseul picturii contemporane românesti. Oscilând, de-a lungul vieții, între pictura figurativă si cea abstractă, Ilie Boca s-a dovedit a fi un reprezentant de seamă al peisajului dar si un fin interpret al lucrurilor nevăzute, imperceptibile, paralele realității imediate, lucruri pe care a încercat, mereu, să le aducă pe pânză. Ilie Boca, artist care în lunga lui carieră a deschis aproape o sută de expoziții personale (dintre care aproape o cincime în afara granițelor României), artist care a participat la câteva zeci de expoziții colective și a câștigat nenumărate premii și burse, este, și în prezent, neobosit în demersul lui plastic și inepuizabil în morfologia și sintaxa vizuală pe care le cercetează.
Expoziția va fi deschisă publicului în intervalul 10 octombrie - 19 noiembrie 2017, la Elite Art Gallery, Piaţa Naţiunilor Unite, nr. 3-5, bl. B2, parter, București
Elite Art Gallery are drept scop promovarea artiștilor plastici contemporani, prin organizarea unor ample proiecte culturale care expun publicului noi forme de exprimare artistică, abordări inovatoare ale artei moderne precum și ale unor valori deja consacrate. Asociația implementează proiecte în domeniul artelor vizuale, muzicii dar și proiecte educaționale.
Deschiderea oficială a expoziției personale Ilie Boca - PALIMPSESTES
la Elite Art Gallery, Strada Academiei numărul 15, sector 1, București
Pe 14 octombrie 2015, la Elite Art Gallery are loc deschiderea oficială a expoziției personale a lui Ilie Boca, ”Palimpsestes”, celebrată de un recital de violoncel și vioară a grupului Duo ViolinCello, începând cu ora 18:30. În deschidere va vorbi Alexandra Titu, profesor universitar doctorand la Universitatea de Arte și Design a Universității de Vest Timișoara, cercetător la Institutul de Istoria Artei a Academiei Române și critic de artă.
Fiind un obișnuit al galeriei, participant al taberei de creație ”Pictori de azi la Balcic”, Ilie Boca nu se mulțumește în schimb să ne obișnuiască cu același tip de lucrări. Demn de notorietatea câștigată, continuă să experimenteze, să ne surprindă și să pregătească galeriei Elite Art opere fascinante pentru publicul select pe care îl regăsește de fiecare dată aici.
Pictor de o inepuizabilă forță creatoare, neobosit, Ilie Boca este unul dintre acei artiști români care au reușit să marcheze semnificativ traseul picturii noastre contemporane. Pendulând, de-a lungul vieții, între pictura figurativă și cea abstractă, Ilie Boca s-a dovedit atât un reprezentant de seamă al peisajului, cât și un fin interpret al lucrurilor nevăzute, imperceptibile, paralele realității imediate, lucruri pe care a încercat, mereu, să le aducă pe pânză. Așa se întâmplă în seria Palimpsestelor, demers cu care artistul se prezintă și astăzi, prin expoziția de la Elite Art Gallery, în fața publicului.
În seria de față (ca, de altfel, și într-o mare parte dintre peisajele sale), deși liric, Ilie Boca dovedește, în același timp, o deosebită putere narativă. Lucrările lui povestesc, în registre suprapuse cu atenție, despre situații și personaje posibile. Despre o altă ambianță fizică. Despre un teritoriu nou, în care datele concretului se schimbă, se reconfigurează, se reașează cuminți într-o nouă ordine, într-un spațiu eminamente cultural, dinamic și inepuizabil. Fără să fie epic, fără să fie - sub nicio formă - descriptiv ori profund iconic, Ilie Boca reușește să balanseze accesibilul și cripticul, astfel încât pictura lui să fie o invitație la contemplare și nu o barieră. Ilie Boca nu-și propune, am putea spune, doar să (re)prezinte viziunea lui asupra acestei realități proprii, ci să ne invite în ea, să ne introducă, să ne ofere cheile prin care am putea-o vedea, prin care am putea-o înțelege și, de ce nu, prin care am putea-o asimila.
Vă invităm, așadar, negreșit, să luam parte la o expoziție fundamentală atât pentru un artist consacrat cât și pentru cei care doresc să înregistreze momentele importante ale artei contemporane românești, ”Palimpsestes” făcând parte dintre ele.
Elite Art Gallery încurajează și susține atât evoluția artiștilor români cât și schimbările de viziune prin care aceștia trec, oferindu-le suport în a și le expune prin programe specifice fiecăruia. Activitatea expozițională a galeriei are în portofoliu numeroase proiecte de artă vizuală, expoziții itinerante, tabere și programe de mecenat.
Expoziția va fi deschisă publicului în intervalul 6 octombrie – 29 octombrie 2015, în fiecare zi de luni până vineri în intervalul orar 11:00 – 19:00, iar sâmbăta în intervalul 11:00 – 17:00, pe strada Academiei, nr.15, Sector 1, București.
PALIMPSESTES – expoziție personală Ilie Boca la Elite Art Gallery
Expoziția personală Ilie Boca - PALIMPSESTES
la Elite Art Gallery, Strada Academiei numărul 15, sector 1, București
Luna octombrie vine la Elite Art Gallery cu o prezentare a unui demers particular al lui Ilie Boca, artist consacrat care a marcat semnificativ traseul picturii noastre contemporane. În perioada 7 octombrie – 29 octombrie, expoziția personală ”Palimpsestes” vă așteaptă cu lucrări menite să ilustreze forța stratificărilor în pictură – un rezultat al unei cariere artistice îndelungate.
Fiind un obișnuit al galeriei, participant al taberei de creație ”Pictori de azi la Balcic”, Ilie Boca nu se mulțumește în schimb să ne obișnuiască cu același tip de lucrări. Demn de notorietatea câștigată, continuă să experimenteze, să ne surprindă și să pregătească galeriei Elite Art opere fascinante pentru publicul select pe care îl regăsește de fiecare dată aici.
Pictor de o inepuizabilă forță creatoare, neobosit, Ilie Boca este unul dintre acei artiști români care au reușit să marcheze semnificativ traseul picturii noastre contemporane. Pendulând, de-a lungul vieții, între pictura figurativă și cea abstractă, Ilie Boca s-a dovedit atât un reprezentant de seamă al peisajului, cât și un fin interpret al lucrurilor nevăzute, imperceptibile, paralele realității imediate, lucruri pe care a încercat, mereu, să le aducă pe pânză. Așa se întâmplă în seria Palimpsestelor, demers cu care artistul se prezintă și astăzi, prin expoziția de la Elite Art Gallery, în fața publicului.
În seria de față (ca, de altfel, și într-o mare parte dintre peisajele sale), deși liric, Ilie Boca dovedește, în același timp, o deosebită putere narativă. Lucrările lui povestesc, în registre suprapuse cu atenție, despre situații și personaje posibile. Despre o altă ambianță fizică. Despre un teritoriu nou, în care datele concretului se schimbă, se reconfigurează, se reașează cuminți într-o nouă ordine, într-un spațiu eminamente cultural, dinamic și inepuizabil. Fără să fie epic, fără să fie - sub nicio formă - descriptiv ori profund iconic, Ilie Boca reușește să balanseze accesibilul și cripticul, astfel încât pictura lui să fie o invitație la contemplare și nu o barieră. Ilie Boca nu-și propune, am putea spune, doar să (re)prezinte viziunea lui asupra acestei realități proprii, ci să ne invite în ea, să ne introducă, să ne ofere cheile prin care am putea-o vedea, prin care am putea-o înțelege și, de ce nu, prin care am putea-o asimila.
Vă invităm, așadar, negreșit, să luam parte la o expoziție fundamentală atât pentru un artist consacrat cât și pentru cei care doresc să înregistreze momentele importante ale artei contemporane românești, ”Palimpsestes” făcând parte dintre ele.
Elite Art Gallery încurajează și susține atât evoluția artiștilor români cât și schimbările de viziune prin care aceștia trec, oferindu-le suport în a și le expune prin programe specifice fiecăruia. Activitatea expozițională a galeriei are în portofoliu numeroase proiecte de artă vizuală, expoziții itinerante, tabere și programe de mecenat.
Expoziția va fi deschisă publicului în intervalul 7 octombrie – 29 octombrie 2015, în fiecare zi de luni până vineri în intervalul orar 11:00 – 19:00, iar sâmbăta în intervalul 11:00 – 17:00, pe strada Academiei, nr.15, Sector 1, București.
Vernisajul expoziţiei de pictură „Peisaj 2013” la Muzeul Satului
....Şi voi pleca, şi păsările vor rămâne cântând
Şi grădina mea cu fântâna şi copacul verde din mijloc.
Oraşul se va înnoi mereu.
Cei ce m-au cunoscut cândva se vor duce şi ei
Dar sufletul meeu va reveni mereu
În colţul însorit al grădinii mele în floare...
Peisajul livrat văzului, sau mai complex livrat senzoriului, începe acolo unde identitatea noastră concretă, corporală, existenţială, se încheie. Putem interioriza acest spaţiu ca pe un reper – ca pe o textură de repere chiar esenţiale, definitorii aşa cum îl concep Blaga sau Bănulescu vorbind despre spaţiul ondulat infinit al dealului şi văii sau întinderea infinit plată a câmpiei şi cum îl gândeau predecesorii lor postromantici ca Frobenius -, putem să îl tezaurizăm închis şi disponibil în memorie, aşa cum ele ne închide în complezenta (şi agresiva) lui realitate. Putem să îl construim, ca proiecţie a utopiilor noastre şi să-l reconstituim din parcursurile memorate. Putem să îl imaginăm şi putem să îi atribuim suplimente de semnificaţie, ca empatica sa participare la destinul uman sau ostilitatea şi îl putem defini prin categoriile estetice ce îl apropriază definitiv culturii, chiar dacă purismul kantian şi alte versiuni teoretice derivate separă radical frumosul/sublimul naturii de cel cultural şi chiar dacă el rămâne suportul nostalgiei noastre după natură, după natura inocentă, virgină şi sălbatică, violentă, idilică şi paradisiacă.
Gauguin a căutat această virginitate în distanţa geografică şi culturală, în insulele Pacificului. Silvia Radu, cu peisajele din aceşti ani, în memoria preculturală a Grădinii primordiale, în fastul reflectat al opulentei sale virginităţi reconstituite mimetic. Horia Bernea căutase reflexul paradisiac în grădinile mănăstirii Agapia, îl sacralizase pe suprafaţa unor „Prapori”, dar îl tratase şi ca orizont definitoriu, în ciclul de „Dealuri” în care devenise şi motiv experimental, şi îl privise şi ca fragment evocator de realitate, suficient pentru a fi privilegiat în pictură. Cu acuta sa sensibilitate pentru reperele esenţiale, culturale şi găsite în natura semnificantă, Şerbana Drăgoescu răspunde prin elaboratul ansamblu de piese al Bărăganului, sub diversele anotimpuri şi geometrii cosmice, celor doi mari antropologi români ai veacului trecut (monumentala lucrare „Bărăganul”.
Într-o etapă ce pregăteşte modernismul, cu suita lui de conceptualisme concurente, în care genurile tradiţionale oferă doar prtextul unor exerciţii de deconstrucţie şi problematizare, de negociere a raporturilor cu concretul şi de investiri semnificative, peisajul devenise suport priviligiat pentru exerciţiul hedonist al purei picturalităţi încă dependente cu voluptate de suportul mimetic.
În selectia participanţilor la expoziţia dedicată peisajului, la deja foarte cunoscuta galerie de artă din Focşani, câţiva artişti din generaţii diferite, de la personalităţi afirmate la jumătatea secolului al XX-lea, ca Ion Murariu, continuator direct al peisagistice interbelice descinse din Andreescu, în puternicele compoziţii cu stejari şi orizonturi de pădure, şi de un colorism rafinat în compoziţiile aproape abstract lirice, în acuarele, la artişti tineri, ai generaţiei ‘90, ca Zamfira Bârzu, care practică mai multe stiluri peisagistice, dar pentru această demonstraţie a continuităţilor, recurenţelor, referinţelor şi mixajelor de resurse actualizează modelul impresionist într-o compoziţie cu fluiditatea acvatică şi lumina solară reflectată. Dan Hatmanu, prezent şi el ca pictor de o disponibilitate şi vervă niciodată abandonate, continuă în aceşti ani referinţa postimpresionistă la un peisaj cu aceeaşi identitate idilică indiferent de spaţiul urban sau campestru abordat. În pânza de mari dimensiuni din ciclul muntelui, Florica Cercel după o serie a monumentalităţii litice, inaugurează o serie de imagini ale disoluţiei formei autoritare şi masei tectonice în aburul luminos şi în perdele acvatice, fixează chiar momentul acestei treceri, într-un mod foarte pictural, dar cu o severă economie cromatică. Câmpul tematic se extinde opozitiv spre arealul Oraşului, iar medierea între cele două areale o face lucrarea lui Liviu Nedelcu, care contrapune un copac fastuos şi o construcţie citadină, peste care se agită dinamica expresionist abstractă a acelor mari gesturi ce invocă timpul unei istorii a tuturor nostalgiilor şi utopiilor umane.
Din perioada expresionismului temperat de seducţia modelului real, pitoresc şi de mare rafinament estetic al Italiei, Ilie Boca selectează o Veneţie în care prestanţa arhitecturilor se reflectă disolvant în apa lagunei. Cu vivacitate şi plăcere plastică, Angela Tomaselli surprinde şi chiar forţează spaţial oraşul vechi, medieval, cu turnurile lui îndrăzneţe şi grafiile alerte. O abstracţie mai riguroasă fragmentează şi reordonează peisajul într-un proces sintagmatic tipic modernităţii urbane. Un tip de abstracţie mai riguroasă fragmentează şi reordonează peisajul într-un proces sintagmatic tipic modernităţii urbane, în pictura Amaliei Gherasim. O versiune deloc idilică, dar care pune în valoare forţa expresivă, volumetric agresivă a peisajului urban o impune peisajul postconstructivist al Marilenei Preda Sânc. Dar probabil cea mai reprezentativă şi abstract retorică imagine a Oraşului este cea sintetizată de Marin Gherasim în anii ’70, ca trasee cartografice dinamice în negru alb/argintiu negru şi roşu. Într-o etapă a inovaţiei şi experimentului ce impluneau noile limbaje ale modernismului târziu şi noii avangarde soluţiile sale au fost printre cele mai spectaculoase. Aceluiaşi traseu al atitudinii asumate, realismul expresionist şi fondat pe metafore acute al lui Ioan Augustin Pop se dedică realităţii unei tranziţii spre niciunde şi unui declin al universului industrial şi urban, din recentul proiect MINA – Ministerul industriei, naturii şi artei, iar lucrarea „Câinele păpădie” evocă iremediabila pauperitate şi tristeţe, corectată de cea mai efemeră formaţiune vegetală.
Ca o sinteză a tensiunii iremediabile între modul de existenţă şi sentimentul moral al celor două spaţii ce coexistă încă din antichitate, cel natural, agrar şi cel urban, reprezentanţii noilor comportamente mediatice exprimă metaforic realitatea clivajului. În cele două fotogerafii intervenite pictural, Dorel Găină exprimă sentimentul de culpă tragică al ţăranului încă legat de natură cu responsabilitate dar şi agresivitate. Trunchiul unui copac tăiat în prima, pielea unei oi sacrificate întinsă în iarba generoasă vorbesc laconic despre tristeţea de a fi în lume.
Proiectul de performance colectiv al lui Gabriel Kelemen „Arhitecturi invizibile” care implică cinci studenţi şi absolvenţi ai Facultăţii de Arte şi Design (Ana Maria Şerban, Dan Barbu, Olimpiu Buhaiu, David Indig şi Denis Popescu) şi o echipă de fotografi au actat în Piaţa Revoluţiei din Timişoara. Subproiectele au fost concepute de coordonator în formulă mimimalistă: un mare cerc trasat în zăpada de martie (Ana Maria Şerban), o hartă desenată pe carton, colorată cu verde de crom şi zăpada momentului (Denis Popescu), desene ale peisajului zonal pe suport transparent (Olimpiu Buhaiu), explorarea zăpezii şi pavajului după peisajul din memoriile bunicului (David Indig) şi un performance muzical cu teme sonore schematice, într-un periplu în jurul Pieţii (Dan Barbu). Concepţia de ansamblu, opţiunea pentru acţiuni minimaliste, şi articularea scenariului simultan aparţin lui Gabriel Kelemen, şi oferă o imagine contemplativă şi ludică asupra oraşului.
„14 - Cărările unor vocaţii”
Un critic de artă şi 13 artişti plastici – altfel spus o parte a absolvenţilor Institutului de Arte Plastice Bucureşti, promoţia 1967 – îşi dau întâlnire începând de astazi, joi, 4 aprilie, ora 18.00, la Galeria „Dialog”, de la parterul Primăriei Sectorului 2, în cadrul vernisajului
„14 - Cărările unor vocaţii”.
"În grădina Palatului Cotroceni" - expoziţie de pictură
"În grădina Palatului Cotroceni"
Expoziţie de pictură
"In 2007 se implinesc 5 ani de la prima editie a atelierului de creatie Pictori peisagisti in gradina Palatului Cotroceni, proiect care a avut la baza un program de sustinere a artelor si artistilor contemporani. Atelierul de creatie, deschis anual in pragul toamnei, a fost orientat in exclusivitate pe creatia peisagistica din parcul Palatului Cotroceni, avand ca obiective promovarea noilor tendinte ale artei nationale in domeniul peisagisticii, consolidarea colectiilor de arta din cadrul Muzeului National Cotroceni, cu lucrari inspirate de gradina Palatului, precum si stabilirea unor relatii de colaborare intre muzeu si breasla artistilor.
Imbogatirea patrimoniului muzeal cu lucrarile unor exponenti de seama ai creatiei contemporane a reprezentat ideea centrala in jurul careia s-a concentrat intreg demersul nostru artistic.
Astfel, pe simeza Muzeului National Cotroceni veti regasi nume precum: Angela Popa Bradean si Traian Bradean, Bogdan Vladuta, Horea Pastina, Ilie Boca, Ileana Nicodim, Mariana Macri, Marin Gherasim, Marilena Murariu, Silvia Cambir, Vasile Craita Mandra, Vasile Chinschi si Teodora Chinschi, Dan Palade, Vitalie Butescu, Viorel Grimalschi etc.
Alese multumiri tuturor participantilor celor 5 editii, de asemenea initiatorului acestui tip de atelier, fostul nostru coleg Dan Palade, artist si el, precum si tuturor celorlalti colegi care, de-a lungul acestor ani au vegheat la nemoartea acestui demers."
(Adina Rentea, Director Muzeul National Cotroceni - catalogul expozitiei)