Fundatia Gabriela Tudor

COMUNICAT DE PRESĂ

Fundația Gabriela Tudor continuă intersecțiile artistice din cadrul laboratorului interdisciplinar #dansliteratura. Al treilea atelier de lucru, derulat în perioada 21-27 august se concluzionează duminică, 27 august, la ora 20:00, când poeta Adela Dragomir și coregrafa Simona Deaconescu se întâlnesc cu publicul la Librăria Cărturești Verona (București), ora 20:00 (Grădina Secretă).

#dansliteratura a fost lansat de Fundația Gabriela Tudor în luna martie, în cadrul programului „20 ani/ există un viitor pentru dansul contemporan”. În formatul dinamic propus de #dansliteratura se întâlnesc personalități artistice cu profiluri diferite, dar complementare, proiectul încercând să extindă limitele unor istorii literare și coregrafice și să spargă tiparul de insularitate a dansului, deschizând noi perspective de cercetare artistică interdisciplinară. Având un format modular, #dansliteratura a inclus o serie de 3 mini-rezidențe cu durata a 7 zile, concepute ca niște laboratoare de lucru intensive și întâlniri cu publicul la care participă coregrafii Cristina Lilienfeld, Simona Deaconescu, Paul Dunca și poeții Adela Dragomir, Robert Elekes și Răzvan Țupa. Proiectul este curatoriat de poeta Andra Rotaru și coregraful Cosmin Manolescu, care au realizat selecția artiștilor participanți și moderează cele trei întâlniri artistice, precum și evenimentele deschise publicului.

„Eu și Simona Deaconescu ne-am întâlnit foarte organic, având viziuni destul de asemănătoare. Chiar cred în ideea că toate artele au un limbaj comun și am simțit asta cu Simona de când am cunoscut-o.” – mărturisește Adela Dragomir. „Ne leagă multe idei pe care le folosește fiecare în arta sa. (...) Conceptele în jurul cărora m-am întâlnit cu Simona sunt cele legate de timp, spațiu, frumusețe, durere, moarte, respirație, lacrimă, mișcare, corp, inimă, suflu, devenire, trăire, dragoste etc. (...) Ce vom face duminică, la prezentarea noastră, va fi legat de rămânerea în timpul de acum, de rămânerea în prezent. Momentele pe care le-am gândit și care se vor lega într-un performance de 20-30 de minute vor invita publicul, ne vor țintui pe noi mai mult în prezent, ne vom trăi, împreună cu publicul, prezentul prin dans, muzică, cuvinte. ”

Adela Dragomir s-a născut în Timișoara, în 1980. A publicat volumul individual de poezie: Colaj de tăceri, Editura Brumar (2010). Este prezentă cu proză și poezie în revistele: Suplimentul literar „Renaşterea Bănăţeană” (1997); Orient Latin (2000); Orizont (2001); Dintr-o respirație (2004); Forum Studențesc (2004); Orizont (2005); Orizont (2011); Orizont (2015). Cărți colective, proiecte Ariergarda: Spații părăsite, Cartea de la Lipova, Editura Mirador, 2009; Cartea străzii „Eugeniu de Savoya”, Editura Brumar, 2010; Strada „Augustin Pacha” - Curți interioare, Editura Brumar, 2011; Aleea din parc, Editura Brumar, 2012. Antologii de poezie: Piper, scorțișoară, dafin, vanilie (editor Marian Oprea), Editura Brumar, 2013; Sexul frumos (editor Marian Oprea), Editura Brumar, 2015. A fost distinsă cu Premiul Amarcord pentru debut in poezie, acordat de Uniunea Scriitorilor (1998). Este membru-scriitor 5+TVA (Timişorenii văd altfel) și membru-scriitor Ariergarda.

Simona Deaconescu a studiat în paralel coregrafie și regie de film, abordarea ei estetică fiind una interdisciplinară, elaborând proiecte în care arta și știința se completează. Este coregrafa colectivului Tangaj Dance, alături de care a realizat spectacolele „0001 | Fabrica de Vise”, „0002 | Birdville”, „0003 | Aftertaste” și filmele de dans „Silent Places” și „Sonder”. Simona susține ateliere de tehnică și compoziție de dans, precum și ateliere interdisiplinare (laboratoare de film de dans, instalații video și corpuri sonore). Spectacolele și atelierele suținute de Simona au fost prezentate în București, Craiova, Cluj-Napoca, Budapesta, Viena, Istanbul și New York. Filmul de dans „Silent Places”, realizat în colaborare cu directorul de imagine Oleg Mutu, a fost selectat în peste 30 de festivaluri din Europa, SUA și Asia. Simona colaborează constant cu studiouri de creație multimedia, în 2016 aducându-și aportul creativ pentru două lucrări de video mapping: „Embodymento” în cadrul festivalului Spotlight alături de KOTKI visuals și „We are Them” în cadrul festivalului iMapp alături de Mindscape Studio. Din 2015 Simona este directorul artistic al Bucharest International Dance Film Festival și organizator al Dance Film Platform în cadrul Anualei de Arhitectură din București. În 2016 Simona a fost membru al echipei de curatori care a dezvoltat candidatura orașului București pentru titlul de Capitală Europeană a Culturii în 2021. Mai multe despre proiectele ei pe tangajdance.com.
Prezentările finale ale #dansliteratura, cu toți artiștii participanți, vor avea loc în 13 septembrie la Galeria Jecza din Timișoara, și pe 19 octombrie la Centrul Național al Dansului București.

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării. 

Credit foto: Andra Rotaru

COMUNICAT DE PRESĂ

Fundația Gabriela Tudor prezintă premiera spectacolului „the kite / zmeul sau ce este dansul contemporan” realizat de coregraful Cosmin Manolescu și interpretat împreună cu performerul și coregraful japonez Zan Yamashita. Spectacolul va avea două reprezentații, pe 12 și 13 noiembrie, ora 19:30, și este prezentat în parteneriat cu Centrul Național al Dansului și prezentat în cadrul showcase-ului artistic româno-japonez Eastern Connection, organizat de Fundație.

Spectacolul „the kite / zmeul” traduce în plan artistic întîlnirea coregrafului Cosmin Manolescu cu civilizația japoneză și este construit pornind de la o experiență simplă de viață, contemplare și reflecție împărtășită de artiști, înălțatul zmeului (o practică foarte populară în Asia). Aceasta este mutată în spațiul scenic și privită din punct de vedere coregrafic, al poeziei mișcării și al reflecției pe care actul în sine îl poate genera. Piesa actuală reprezintă concretizarea întîlnirii artistice dintre Cosmin Manolescu și Zan Yamashita.

Artiștii au lucrat începînd din 2013 în cadrul unor rezidențe de cercetare la București, precum și Tokyo, Kyoto și Kinosaki, la procesul de lucru participînd anterior și coregrafele Mikiko Kawamura și coregrafa Mihaela Dancs, precum și criticul Takao Norikoshi.

Înălțatul zmeului devine în contextul acestui spectacol un generator de dialog și de reflecții comune despre societatea contemporană în România și Japonia, tradiții, istorii personale, probleme legate de ecologie, precum explozia de la Fukushima și mișcarea Roșia Montană, relația omului cu moartea, limitele comunicarii și ale traducerii, dar și o chestionare permanentă a ce anume este dansul contemporan.

Filmul „Ce este dansul contemporan”, realizat de Cosmin Manolescu și Tania Cucoreanu este parte integrantă a spectacolului „the kite / zmeul”. Filmul reprezintă totodată un documentar care reflectă procesul artistic din cadrul programului Eastern Connection și integrează o serie de întrebări legate de ce este dansul contemporan, adresate profesioniștilor, amatorilor și publicului cu care artiștii au venit în contact în diverse contexte de-a lungul proiectului.

Spectacolul din 13.11 este urmat și de o discuție cu publicul.

Cosmin Manolescu este coregraf, performer și director executiv al Fundației Gabriela Tudor. Spectacolele si proiectele sale, aflate la granița între performance-dans-happening au fost prezentate cu succes la București, New York, Paris, Lyon, Roma, Dublin, Porto, Amsterdam, Beirut, Riga, etc., fiind premiate la diverse festivaluri din țară și în străinătate. Din 1998 a condus în mod regulat ateliere de dans pentru profesioniști ai dansului, actori, amatori, public larg sau copii în România și în străinătate. În cei peste 15 ani de activitate profesională a organizat sute de proiecte culturale (festivaluri, proiecte de cercetare artistică, spectacole, rezidențe, ateliere) și a avut un rol important in promovarea și dezvoltarea dansului contemporan în Romania. În decembrie 2014 Centrul Național al Dansului i-a acordat lui Cosmin Manolescu premiul de excelență pentru contribuția adusă dezvoltării dansului contemporan. În perioada 2012-2014, Cosmin Manolescu a fost director artistic al spațiului ZonaD – studio Paradis Serial, iar între 2011-2015 al programului E-Motional. Între spectacole sale recente se numără „Camera 1306 [I Am Myself]”, „Piesă cu responsabilitate limitată”, realizat împreună cu Mihaela Dancs, și [Fragil] o coproducție E-Motional 2015, performată împreună cu Giselda Ranieri (IT) și Tanja Andreeva (NO). În 2013 a inițiat proiectul de colaborare artistică româno-japoneză Eastern Connection, în cadrul căruia este realizat spectacolul „the kite”.

Biletele se pot achiziţiona on-line de pe https://www.kompostor.ro/6123 – 12 noiembrie și https://www.kompostor.ro/6124 - 13 noiembrie sau cu 30 de min. înainte de începerea spectacolului la Sala Stere Popescu, Bd. Mărăşeşti, 80-82. Preţ bilet: 25 lei întreg/ 15 lei redus (elevi/ studenţi/ pensionari).

Eastern Connection 2013-2015 este un program inițiat de Cosmin Manolescu, organizat de Fundația Gabriela Tudor în parteneriat cu Festivalul Dance New Air, Tokyo, și finanțat de The Saison Foundation, Tokyo. Partener asociat în Japonia este Centrul Internațional de Artă din Kinosaki.

Proiect cultural finanțat în cadrul Programului cultural „Ești București” al ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului București.

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri media: Revista Zeppelin, Scena.ro, ArtClue, Modernism, Sub 25, România Pozitivă

COMUNICAT DE PRESĂ

Fundația Gabriela Tudor prezintă în premieră excepțională în România NAMAEGANAI (Nu este nici un nume), un spectacol de dans contemporan 100% japonez, realizat de coregraful Zan Yamashita în colaborare cu dansatorul Kim Itoh. Evenimentul are loc miercuri, 28 octombrie, ora 19:30, și este organizat în parteneriat cu Centrul Național al Dansului și prezentat în cadrul showcase-ului artistic româno-japonez Eastern Connection, organizat de Fundație.

Kim Itoh (n. 1964) și Zan Yamashita (n. 1970) fac parte din avangarda scenei de dans contemporan din Japonia. Ambii artiști sînt influențați de așa-numita „a treia generație de butoh” – o dezvoltare a dansului contemporan japonez începînd din 1990, și au lucrat pe plan internațional din 2000. Zan Yamashita este autor al unui număr important de piese experimentale, cu un stil propriu, cunoscut în special pentru modul unic în care lucrează cu textul.

Susținut de prezența performativă intensă a lui Kim Itoh, concentrat pusă în scenă de Yamashita într-o coregrafie plină de precizie, spectacolul NAMAEGANAI (Nu este nici un nume) este un univers de cuvinte și mișcări care confruntă treptat diverse teme problematice din societatea japoneză contemporană. Piesa spune povestea unui dansator care lucrează în același timp ca zugrav și își privește viața cu dezaprobare și nemulțumire. Emanînd din microcosmosul problemelor sale personale, spectacolul se deschide pentru a integra un context mai larg și numeroase dispute care invadează astăzi societatea japoneză. 90% din episoadele spectacolului sînt bazate pe evenimente reale.

Între piesele cele mai importante semnate de Zan Yamashita se numără “The Sailors” cu dansatori performînd pe o plută in balans sau trilogia formată din piesele “It is written there” - “Invisible man” – “It’s just me coughing”, care explorează relația dintre limbaj și corp, și cu ultimul spectacol premiat cu “Kyoto Art Center Theatre Award” în 2004. Zan Yamashita lucrează deseori cu artiști din discipline diferite într-o abordare care juxtapune tensiunea dintre text și expresia fizică. Spectacolele sale au fost prezentate la Live Arts Bangkok, Kunsten Festival des Arts (Belgia), Festivalul Internaţional de Dans Contemporan şi Performance de la Istanbul, la TBA Festival (Portland). În ultimii ani Zan Yamashita a fost implicat în mai multe proiecte colaborative cu artiști străini, din 2013 participînd și la proiectul de colaborare româno-japoneză Eastern Connection în cadrul căruia este prezent în România.

Evenimentele platformei de colaborare Eastern Connection la București se desfășoară în perioada 24 octombrie – 13 noiembrie, iar între capetele de afiș se mai numără un eveniment special dedicat personalității coregrafului butoh Kazuo Ohno, cu proiecții de filme prezentate în premieră în România (2 noiembrie), și premiera spectacolului ZMEUL sau Ce este dansul contemporan? (12-13 noiembrie), semnat de coregraful Cosmin Manolescu, cu participarea lui Zan Yamashita în calitate de performer, o producție rezultată din colaborarea româno-japoneză în cadrul proiectului. Programul detaliat al evenimentelor este disponibil la http://zonadstudio.wordpress.com/.

Biletele se pot achiziţiona on-line de pe tomtix.ro sau cu 30 de min. înainte de începerea spectacolului la Sala Stere Popescu, Bd. Mărăşeşti, 80-82. Preţ bilet: 25 lei întreg/ 15 lei redus (elevi/ studenţi/ pensionari).

Eastern Connection 2013-2015 este un program inițiat de Cosmin Manolescu, organizat de Fundația Gabriela Tudor în parteneriat cu Festivalul Dance New Air, Tokyo, și finanțat de The Saison Foundation, Tokyo. Partener asociat în Japonia este Centrul Internațional de Artă din Kinosaki.

Proiect cultural finanțat în cadrul Programului cultural „Ești București” al ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului București.

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

COMUNICAT DE PRESĂ

Fundația Gabriela Tudor prezintă în 27 iunie la București spectacolul „Sing” realizat de coregrafa Olga Zitluhina din Letonia, în colaborare cu artiștii Irinel Anghel (România), Alberto Magno (Portugalia) și Guntis Spridzans (Letonia). Evenimentul are loc de la ora 15:00 la Palatul Voievodal „Curtea Veche” (str. Franceză 21-23) în cadrul programului european „E-Motional: rethinking dance” și este organizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Asociația Coregrafilor Profesioniști din Letonia.

Trei artiști părăsesc scenele tradiționale pentru a crea un spectacol în spații publice în diverse orașe europene. Ei pornesc în explorarea orașului pentru a scoate la iveală propriile povești emoționale și pentru a răspunde impulsurilor venite din mediul urban. Coregrafa Olga Zitluhina este una din personalitățile cele mai importante de pe scena dansului contemporan leton și conduce Departamentul de Dans Contemporan al Academiei de Cultură din Letonia, fiind deopotrivă director artistic al Festivalului Time to Dance din Riga. Proiectele sale au fost prezentate cu succes în peste 15 țări. Spectacolul organizat la București a fost recent nominalizat drept evenimentul de dans contemporan al anului în Letonia, unul dintre premiile cele mai importante in domeniul artelor spectacolului, oferit de Uniunea Teatrală din Letonia. 

Accesul la spectacol se face pe baza achitării biletului de intrare la muzeu: 6 lei - bilet întreg, 3 lei - bilet redus (elevi, studenți, pensionari).

Spectacolul „Sing” este o coproducție în cadrul programului E-Motional: rethinking dance, creat și condus de Fundația Gabriela Tudor, în colaborare cu Asociația Coregrafilor Profesioniști din Letonia (Riga), Centrul de Cultură „George Apostu” (Bacău) și Centrul Luxemburghez de Creație – TROIS C-L (Luxemburg). Cu sprijinul programului Cultura al Uniunii Europene.

Detalii: contact@e-motional.eu, http://zonadstudio.wordpress.com, www.e-motional.eu

Credit foto: Olga Zitluhina

Fundația Gabriela Tudor organizează în luna iunie în cadrul programului E-Motional premiera spectacolului [Fragil] realizat de coregraful Cosmin Manolescu și interpretat împreună cu Giselda Ranieri (Italia) și Tanja Andreeva (Norvegia). După avanpremiera din 2014, piesa este prezentată acum în turneu la Luxemburg, 3 iunie, Cluj, 9 iunie, București, 12 iunie (partea 1) și 13 iunie (partea 2), și Riga, în cadrul festivalului Time to Dance, pe 18 și 19 iunie.

Printr-o incursiune experiențială care alternează diverse planuri și distanțe între artiști și spectatori, piesa [Fragil] invită publicul să pătrundă într-un univers care dezvăluie fragilitatea și vulnerabilitatea vieții noastre cotidiene. [Fragil] este deopotrivă un spectacol de dans, un joc performativ, o instalație coregrafică, o petrecere sau pur și simplu o experiență care lucrează cu multiplicitatea identităților noastre.

Turneul debutează în Luxemburg în conexiune cu un eveniment de amploare dedicat proiectului E-Motional, organizat în parteneriat cu TROIS C-L - Centrul de Creație Coregrafică din Luxemburg, al cărui program include, alături de spectacol, o instalație foto-video cu lucrări de artiști participanți în cadrul proiectului, între care Bogdana Pascal și Tania Cucoreanu, o conferință susținută Mihaela Mihailov (critic de teatru și dans) și o masă rotundă cu artiști și profesioniști ai dansului din Luxemburg și România.

Spectacolul de la București este prezentat în două părți interconectate, prima pe 12 iunie, ora 20:00 (într-o locație secretă), a doua pe 13 iunie, la Centrul Național al Dansului București, ora 19:30.
Participarea la prima parte a spectacolului pe 12 iunie se face exclusiv pe bază de rezervare la adresa fragile@e-motional.eu. Spectatorii cu rezervări confirmate vor primi adresa locației de spectacol cu cîteva zile înainte de reprezentație. Accesul la partea a doua a spectacolului pe 13 iunie se face pe bază de bilet pus în vînzare de CNDB: https://www.tomtix.ro/564.

Turneul este organizat în cadrul programului „E-Motional: rethinking dance”, realizat cu sprijinul programului Cultura al Uniunii Europene. Proiect cultural finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Cu sprijinul Institutului Cultural Român. Parteneri: Centrul Național al Dansului București, TROIS C-L, Luxemburg, Fabrica de Pensule, Time to Dance Festival, Riga. Cu sprijinul donatorilor din cadrul campaniei “E-Motional: ultimul apel”.

Detalii: contact@e-motional.eu, http://zonadstudio.wordpress.com, www.e-motional.eu

Credit foto: Daniela Pălimariu

Bursa Gabriela Tudor 2015
http://bursagabrielatudor.wordpress.com
www.gabrielatudor.ro

Comunicat de Presă

Fundația Gabriela Tudor anunță lansarea unei noi burse în management cultural. Bursele "Gabriela Tudor" lansate de Fundația Gabriela Tudor în 2009 îşi propun să păstreze vie memoria unuia dintre puţinii manageri culturali vizionari pe care i-a avut România. Gabriela Tudor a fost impresar, manager cultural, consultant artistic, producător, expert & coach specializat în dezvoltare organizaționala și director al Programului Cultural Elvețian în România. Prin toate proiectele la care a contribuit sau pe care le-a inițiat, a avut a avut un rol esențial in dezvoltarea scenei artistice românești după 1990.Mai multe informatii despre activitatea Gabrielei Tudor pot fi găsite pe site-ul memorial www.gabrielatudor.ro.

Bursa Gabriela Tudor 2015 în valoare de 2.000 €, va fi oferită unui tânăr manager/producător cultural la început de drum. Suma oferită va putea fi folosită ca o micro-finanțare pentru implementarea unui proiect cultural, pentru înființarea unui PFA/firme private/ONG cultural, plata taxelor de specializare la un master in management cultural/stagiu de formare profesionala sau ca o bursă de mobilitate. Pentru cei interesati sa foloseasca bursa in vederea demarării unui proiect cultural, bursa va include și consultanţă gratuită în vederea implementării proiectului cultural oferită de United Experts/Fundația Gabriela Tudor. Bursierul ce va fi selecționat va avea obligaţia ca la finalul bursei să-și continue activitatea cel puţin un an în sectorul cultural din România . Bursa Gabriela Tudor 2015 este oferită de Fundația Gabriela Tudor cu sprijinul financiar al Fundației Centrul Cultural European.

Cei interesati de aceasta oportunitate de dezvoltare profesionala sunt invitaţi să completeze şi să trimită electronic la adresa de email cosmin@gabrielatudor.ro, dosarul de candidatură în limba romana care trebuie să conţină: formularul de participare, scrisoare de intenţie in care sa fie mentionata modul in care va fi folosita bursa (maxim 1 pagina A 4), scrisoare de recomandare şi un curriculum vitae (maxim 2 pagini A4). Orice alte materiale de prezentare a proiectelor realizate şi/sau a organizaţiei în cadrul căreia activează sunt binevenite însă nu sunt obligatorii. In 2015 se va acorda o singură bursă în management cultural, pe baza selecţiei de dosare, ce va fi realizată de către o comisie formata din Irina Cios, Aurora Kiraly şi Cosmin Manolescu. Data limită de depunere a dosarelor de candidatură este 30 APRILIE 2015, rezultatele selecției vor fi anunțate la finalul lunii mai 2015.

Pentru informaţii suplimentare si obținerea formularul de candidatură, cei interesați sunt invitați, să trimită un mesaj electronic la adresa cosmin@gabrielatudor.ro, persoană de contact Cosmin Manolescu.

Bursa Gabriela Tudor este singura bursă în management cultural din România. A fost lansată de Cosmin Manolescu, l-a puțin timp după dispariția Gabrielei Tudor. In perioada 2009 – 2012, bursa Gabriela Tudor a fost realizată in parteneriat cu Fundația Rațiu din Marea Britanie, body>data>space, CEC ArtsLink cu sprijinul financiar oferit de Fundația Trust for Mutual Understanding și a constat într-un stagiu de dezvoltare profesională de 4-6 săptămâni la Londra, București si Los Angeles de care au beneficiat Corina Bucea (manager www.fabricadepensule.ro), Raluca Pop (manager www.m3culture.ro), Mihaela Ion, Irina Cios (curatoare, rezidenta in Los Angeles) și Ben Pryor (curator si manager american, rezidență în Romania). Bursa în 2013 a fost acordată lui Jean-Lorin Sterian pentru organizarea festivalului HomeFest și Ioanei Calen pentru proiectul Modulab, bursa fiind oferită în parteneriat cu Maria Rus Bojan & Fundația Project Stiching din Amsterdam. In 2014 bursa a fost acordată lui Miki Braniște (director festival Temps d’Images) și coregrafei Catherine Gallaso din New York care au beneficiat de o rezidență la New York, respectiv la Bucureșt și Cluj-Napoca. Cele doua burse in 2014 au oferite de programul Suitcase Fund / New York Live Arts cu sprijinul financiar al Fundației Trust for Mutual Understanding în parteneriat cu New York University / Tisch School for the Arts.

COMUNICAT DE PRESĂ

București, 2 decembrie 2013: ZonaD/ Fundația Gabriela Tudor în parteneriat cu Centrul Național al Dansului București prezintă vineri, 6 decembrie, de la orele 18:00 la ZonaD – studio Paradis Serial (București, str. Iulia Hașdeu nr. 3) o seară specială dedicată proiectului E-Motional. Evenimentul va include proiecții de filme realizate în cadrul „E-Motional Bodies & Cities”, discuții cu artiștii participanți în proiect, precum și lansarea oficială a noului apel de rezidențe și cercetare în 2014, derulate în cadrul „E-Motional: rethinking dance”, noua etapă a programului. Participă: Mădălina Dan (coregraf) și Bogdana Pascal (artist media). Moderatori: Ștefania Ferchedău (manager E-Motional) și Cosmin Manolescu (director artistic).

Peste 40 de participanți români - artiști, manageri, critici și alți artiști - au beneficiat de proiect în perioada 2011-2013, fiind implicați în diverse tipuri de activități - cercetare artistică, rezidențele E-Motional/ ArtistNe(s)t, granturi de mobilitate, bursa Gabriela Tudor, schimburi de spectacole, proiecte de colaborare și festivalul E-Motional. De la plimbarea performativă ca practică de cunoaștere și cartografiere a unui cartier, la ideea de a combina dansul cu radioul, la descoperirea ritmului unui skate-park sau în cadența unor cizme care umblă în ploaie, prin noroi, la proiecte performative care explorează conceptul de rezonanță prin mișcarea corpului, sau la capturarea prezentului pentru a-l lăsa moștenire celor ce vom fi peste 30 de ani, E-Motional a  celebrat procesul artistic și experimentul.

Etapa 2013-2015 - „E-Motional: rethinking dance” este organizată de Fundația Gabriela Tudor (lider de program), în parteneriat cu Asociația Coregrafilor Profesioniști din Letonia/ Time to Dance Festival (Riga), Fabrica de Movimentos/ Festival da Fabrica (Porto), și Centrul de Cultură „George Apostu” (Bacău), și în asociere cu Centrul Coregrafic Trois CL (Luxemburg) și va include: rezidențe artistice interdisciplinare, granturi de cercetare, două co-producții internaționale la care vor participa dansatori români și din țările partenere, spectacole, turnee, cursuri și ateliere de dans, ateliere de scriere performativă, proiecții de filme și artist talks. Concursul de proiecte ce va fi lansat în 6 decembrie include oportunități de lucru pentru profesioniștii din dans contemporan și domeniile conexe (arte vizuale, noile media, muzică etc.) la Riga, Porto, București, Bacău și Luxemburg.

Programul „E-Motional: rethinking dance” este derulat cu sprijinul programului Cultura al Uniunii Europene.

Detalii: la contact@e-motional.eu, 0740 300 124.
 

https://vimeo.com/67384213

"ReVerbs" by Özlem Alkiş & Vlaicu Golcea

- a performative installation -

Choreography and performance: Özlem Alkiş

Performance, photo and music: Vlaicu Golcea

Video: Andrei Gâțu

Animation: Mihai Păcurar

recorded at National Museum of Contemporary Art, Bucharest, Romania, 2013

Production: Gabriela Tudor Foundation in the frame of E-Motional Bodies & Cities (www.e-motional.eu)

Funders: Culture 2007-2013 programme of the EU, National Dance Centre Bucharest
“The ReVerbs performance is based on rhythmical durations of the expansion and repetition of a gesture, which, through progressive resumption is intensified and grows sharply. In the absence of the music, the body creates its own supple and resonant reality. A reality that fits closely on each simultaneity of gestures, keeping the time of its evolution. A resonant thought is just a viewpoint on a relation that opens and closes itself successively, in order to re-engage its interior sense of time of getting closer or, on the opposite, farer away. A head bends in order to find its balance in the pair head. Then the head raises and fixes itself in its own body, as if it would not have had a support head next to it. The heads follow their individual track and become again what they used to be at the beginning: all-alone heads. The sounds are layering and find the space of alternation in their proximity to the wall, floor and concrete. The performance unites and separates two bodies that temporize, each in its own rhythm a common space of connection. The intimate space grows and gets out of the room. It enters public space, social spaces of intervention where the reality has a different tempo. The devices of the presence (sound, part of the body, public space) are resonating as if they were separate parts of a story with different rhythmical roots. When one does not hear the bodies anymore, the space between them is being heard.” – Mihaela Michailov

Bucuresti, 12 - 14 aprilie 2013

Fundatia Gabriela Tudor si Centrul National al Dansului Bucuresti prezinta in perioada 12-14 aprilie la Bucuresti „Festivalul E-Motional: corpuri & orase in miscare”, care va avea loc la Muzeul National de Arta Contemporana, partener co-organizator al evenimentului, si la ZonaD – studio Paradis Serial. Festivalul incheie proiectul european de mobilitate si schimburi artistice E-Motional Bodies & Cities, initiat si organizat de Fundatia Gabriela Tudor intre 2011-2013.

In cadrul festivalului vor avea loc o serie de vernisaje de instalatii foto-video, evenimente si prezentari publice dedicate procesului de cercetare artistica E-Motional, spectacole de dans contemporan din Romania, Letonia, Cipru, si Turcia, dintre care doua co-productii internationale prezentate in premiera. Evenimentul include deopotriva doua mese rotunde, prima dedicata noului program de finantare al UE, Europa Creativa, realizata in parteneriat cu Punctul de Contact Cultural al Romaniei, a doua dedicata colaborarii artistice la nivel international.

Festivalul va aduce impreuna peste 30 de artisti participanti in program, intre acestia numarindu-se, din Romania - Mircea Ghinea, Madalina Dan, Mihaela Dancs, Vlaicu Golcea, Farid Fairuz, Bogdana Pascal, din Irlanda - Laura Murphy, Fearghus Ó Conchúir, Mary Wycherley, din Letonia - Kaspars Lielgalvis, Olga Zitluhina, Sintija Silina, Katrina Albuze, Kristine Vismane, Roberts Muciņš, Inta Balode, din Marea Britanie - Gemma Riggs, Luke Pell, din Cipru - Alexis Vassiliou, Arianna Marcoulides, Souzana Fialas & Nicholas Shantos, din Turcia - Özlem Alkıs. La festival vor participa de asemenea artisti si programatori din tarile proiectului, precum si din Portugalia, SUA si Japonia.

Timp de doi ani, E-Motional Bodies & Cities a sustinut comunitatile de dans contemporan din tarile partenere printr-un program complex de burse de mobilitate, rezidente, cercetare artistica, schimburi de spectacole si co-productii. Dezvoltarea profesionala a artistilor si a managerilor culturali si incurajarea experimentului artistic au reprezentat elemente esentiale in viziunea proiectului.

In perioada premergatoare festivalului evenimente si rezidente artistice E-Motional sint organizate la Cork, Irlanda, unde coregrafele Madalina Dan & Mihaela Dancs prezinta in 22 martie spectacolul “(anti) aging”, precum si in Limassol, Cipru, unde Dance House Lemesos prezinta spectacolul „Realia (Bucuresti/Beirut)” de Farid Fairuz, in cadrul schimbului de spectacole E-Motional.

Festivalul E-Motional este prezentat si co-organizat de Fundatia Gabriela Tudor in parteneriat cu Centrul National al Dansului Bucuresti si Muzeul National de Arta Contemporana, si sustinut financiar prin programul Cultura 2007-2013 al Uniunii Europene, precum si de catre Fundatia Culturala Europeana din Amsterdam.

E-MOTIONAL Bodies & Cities este realizat de Fundatia Gabriela Tudor (RO, initiator si organizator principal), Dublin Dance Festival si Dance Ireland (Irlanda), Asociatia Coregrafilor Profesionisti din Dans Contemporan (Riga, Letonia), Dance House Lemesos (Limassol, Cipru) si body > data > space (Londra, Marea Britanie), in calitate de co-organizatori.

Parteneri media: Sapte Seri, ArtAct magazine, Zeppelin, Tataia, Modernism, ArtClue, Romania Pozitiva, Metropotam

Detalii si program la www.e-motional.eu, http://zonadstudio.wordpress.com/