Umbre şi lumini. Patru secole de pictură franceză
Umbre si lumini. Patru secole de pictura franceza. Secolele XVII - XX este cea mai mare expozitie de pictura franceza prezentata in Europa Centrala si de Est dupa 1945 si reprezinta un periplu original in peisajul pictural francez, prin intermediul a saptezeci si sapte de lucrari reprezentative atat prin nivelul artistic, cat si prin semnaturile faimoase pe care le poarta. Georges de la Tour, Nicolas Poussin, Jean-Baptiste Chardin, Jean-Honoré Fragonard, Jacques-Louis David, Jean-Auguste-Dominiques Ingres, Eugène Delacroix, Alfred Sisley, Paul Cézanne, Pablo Picasso sau Henri Matisse sunt doar cativa dintre artistii ale caror lucrari au fost selectate pentru a ilustra tema expozitiei. Interesul pentru efectele de lumina sau de clarobscur generate de o sursa luminoasa ori de deplasarea de la Tour si pana la Balthus, trecand prin Le Lorrain, sau Jean-Baptiste Corot.
Fiecare din cele patru secole ilustrate in expozitie este denumit printr-o metafora sugestiva.
Secolul al XVII-lea, caracterizat prin vanitate si adevar, reprezinta o epoca in care stilul unor artisti precum De la Tour sau Poussin este influentat de arta din Tarile de Jos si Italia. Delicatetea in filigran se manifesta in secolul al XVIII-lea, reprezentativ pentru curentul rococo, cand marea pictura cu subiecte istorice si pictura cu scene moralizatoare coexista cu pictura ilustand teme mai frivole.
Artistii secolului al XIX-lea sunt preocupati de analiza naturii, fie ca sunt animati de idealuri romantice ca Delacroix sau temperati de rigoarea neoclasica ca Ingres. In a doua jumatate a secolului al XIX-lea artistii renunta la tratarea in mod idealist a lumii inconjuratoare, fiind atrasi de aspecte mai comune ale realitatii. Reprezentativi pentru aceasta tendinta sunt Courbet, artistii scolii de la Barbizon, impresionistii precum Degas sau postimpresionistii ca Sisley si Cézanne. Arta este reconsiderata in secolul XX, cand multitudinea de curente care apar gratie unor inovatori precum Picasso sau Matisse, urmati de Balthus sau Dubuffet exploreaza tehnici necunoscute pana atunci in redarea luminilor si a umbrelor.
Expozitia constituie un eveniment prin amploarea si importanta operelor imprumutate, la alcatuirea acestui ansamblu unic de lucrari contribuind aproximativ douazeci de muzee de renume din Franta: AIX-EN-PROVENCE - Musée Granet, AMIENS - Musée de Picardie, BIOT - Musée National Fernand Léger, DIJON - Musée des Beaux-Arts, LYON - Musée des Beaux-Arts, MONTPELLIER - Musée Fabre, PARIS - École nationale supérieure des Beaux-Arts, Musée Carnavalet-Histoire de Paris, Musée Gustave Moreau, Musée du Louvre, Musée national d'Art moderne-Centre Pompidou, Musée d'Orsay, Musée de la Marine, Musée national Picasso, Petit Palais-musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, PAU - Musée des Beaux-Arts, ROUEN - Musée des Beaux-Arts, STRASBOURG - Musée des Beaux-Arts, - Musée d'Art moderne et contemporain, TOULOUSE - Musée des Augustins.
Expozitia este organizata de Muzeul National de Arta al Romaniei in colaborare cu Ministerul Culturii si Cultelor din Romania, Ministerul Culturii si Comunicarii din Franta si Réunion des Musées Nationaux (RMN) si va fi deschisa la sediul Muzeului National de Arta al Romaniei, in perioada 15 iulie - 2 octombrie 2005. Evenimentul este plasat sub inaltul patronaj al domnului Jacques Chirac, presedintele Republicii Franceze si al domnului Traian Basescu, presedintele Romaniei si constituie cea mai importanta manifestare expozitionala cu patrimoniu artistic din strainatate gazduita de tara noastra dupa anul 1990.
Expozitia a fost initiata de Ministerului Culturii si Comunicarii din Franta pentru a fi itinerata in primele doua tari integrate in 2004 in Uniunea Europeana - Ungaria si Polonia. In urma vizitei la Bucuresti, in anul 2003, a Ministrului Culturii si Comunicarii din Franta, domnul Jean-Jacques Aillagon, proiectul a fost extins si in Romania, tara care urmeaza sa se alature Uniunii Europene in 2007.
Amenajari interioare: arh. Hubert Le Gall, cu asistenta tehnica a Muzeului National de Arta al Romaniei,
coordonator arh. Liviu Constantinescu director adjunct tehnic.
L’exposition a été organisée par le Ministère français de la culture et de la communication, le Ministère Roumain de la Culture et des Cultes, le Musée National d’Art de Roumanie, Bucarest et la Réunion des musées nationaux, Paris. Cette exposition a également été présentée à Budapest et Varsovie.Cette exposition vise à faire connaître au public roumain la peinture française du XVIIe siècle à nos jours à travers un thème qui s’affirme comme une des caractéristiques essentielles de la peinture française.
Scénographie: Hubert Le Gall, architecte, avec le concours des équipes techniques du MNAR dirijées par Liviu Constantinescu, architecte.